This thesis intended to examine the Korean film history in the early 1960s in light of political and social situations of Korean society of the time. It is not possible to talk about Korean society in the early 1960s without mentioning two political events: the 4. 19 revolution and the 5.16 military coupe. During the period Korean society was filled with excitement to break up the existing order and establish a new one. The nation took a fresh start and individuals and families who had been fragmented on the ruins of the Korean War were called Korean citizens.
The Korean film industry and Korean films in that period worked in accordance with the dynamics of Korean society. Defining the period from the 4.19 revolution until the time before the establishment of the 3rd Republic of Korea in 1963 as the time of a political upheaval in order to shed light on these issues in the Korean films, this thesis studied the problems of the family, the nation, and the subject based on changes in the historical view of time, family dramas and historical dramas by looking at the relation between the nation and the market shown in the policies and the industry of Korean films and changes of sub-cycles of the historical drama genre.
In the 1950s the film industry and its policies maintained the balance of power. Policies were carried out within the scope where the working order of the market would not be much damaged though they had various means to control the market. Policies of the 2nd Republic of Korea from the 4.19 revolution until the 5.16 military coupe displayed a laissez-faire attitude compared to those in the 1950s even by abolishing overt national censorship. But since the 5.16 coupe policies had experienced gradual changes from 1961 to 1963, which implied that the nation fully intervened in the film industry enough to form a new framework for the industry. It is basically believed that this resulted from expectations of enhanced national capability after the political upheaval and overconfidence in policy makers’ ability to run the country.
Secondly, this study examined changes in the view of time or the view of history between the 1950s and the early 1960s through alternation in sub genre of historical dramas. Based on folklore and ancient history in the mid to late 1950s, historical dramas expressing the custom revivified the past as the time that actually existed in a simple manner, which corresponds to the static time consciousness of the 1950s. In 1959 and 1960, conventional historical dramas focusing on folk dramas started to decline and narratives of heroes against colonialist Japan appeared. Movies describing anti-Japanese struggles were different from the previous historical dramas in that they were based on the actual recent history and while they put an emphasis on a national crisis, at the same time stories of national heroes were made into movies. These films preempted the period after the 4.19 revolution in that the national consciousness which had weakened since the Korean War was aroused. Historical dramas in the early 1960s featured stories of what happened in the royal court of the Joseon Dynasty era. Historical dramas with an royal court setting corresponded to a critical mind of the time when those films were made and reconstructed the past with respect to the critical mind of the present. In particular, in those films, the history of the Joseon era, as the beginning of a tragedy of Korea’s modern history tainted by wars, corruption and dictatorship, was labeled as an object of criticism and contempt. Historical dramas with an royal court setting from the Joseon Dynasty took their place in the stage where the history of the Joseon era was broken up and denied as preparations to reconstruct the state after the revolution.
Lastly, a shift in generations, the issue of the family and the state and the issue of gender segregation were reviewed in the texts of family dramas and historical dramas of the day. These themes are a genre that is clearly described in the texts of family and historical dramas in the early 1960s. To begin with, a shift in generations had been the most noticeable social discourse since the 4.19 revolution. Given the fact that the main agents of the 4.19 revolution and the 5.16 coupe were college students and young soldiers, and the revolution essentially required a new era and new generation, the trend of discourse about a shift in generations could be expected. The discourse about a shift in generations was reflected in the family and historical dramas of the time. When roughly divided, major family dramas of the time embodied the crisis of fathers, and historical dramas, the crisis of sons. In family dramas the crisis of fathers was differently described depending on their social status in the films. For example, for <Mr. Park(Parkseobang)> by Kang, Dae-jin. a father who belongs to the lower class transfers the right as a head of the household at the time of retiring at the end of the film. On the other hand, <A Petty Middle Manager> and <A Salaryman> by Lee, Bong-rae end with the scene where a father is a office worker belonging to the middle class is reinstated after suffering from the crisis. What happened in the films was due to the fact that fathers were different in their ability to adapt to modernization. Meanwhile failed kings mainly depicted in historical dramas with a royal court setting are described as the subject to come into conflict with the laws of their fathers(not just overt orders but tradition, the state and the system of law). In the end, they return to the law of their fathers or take responsibility for their poor performance by being deprived of royal authority. As a result, the state, tradition and the patriarch are reinstated in a new form. This can be said that these movies narratize the process of a new state, order and patriarch being reinstated while the order of the old days collapsing.
The emphasis on gender division of labor is one of the distinctive characteristics of films in this period. Though an argument over gender division of labor is often heard in any period, this period, in particular, was in a different environment compared to the previous time in that new manhood had become strengthened as the public subject of Korean society since the revolution and the political upheaval. In the 1950s, women, who entered the work force instead of men participating in the war and expressed their desire relatively freely though the desire was a target of criticism, became the subject of full-fledged persuasion, enlightenment and criticism. This is not irrelevant to the strengthened nation after the 4.19 revolution and the 5.16 coupe, i.e., the establishment of a male-centered state and society and reinforcing the reproduction function of families. New men, who appeared in the 1950s, partly blaming weak manhood for disorder and corruption rampant in the period of the April revolution, were more stronger, righteous and strong-willed subjects. When these men clamor for the masculinized society and state, arguments of women make them become a wise and clever manager of home. Women who commonly appeared in historical dramas with a royal court setting standing on the border between the private sector and the public sector were always described in a negative manner and were blamed for failed kings and politics. Along with this, as the reproduction of family and reasonable consumption become important, the status of women in the family tends to rise relatively. It seems that the rise of women’s role and status was kind of the price of women’s lowered status in the public area and separation of public and private areas. Films in which a family matriarch and a henpecked husband appeared started to be seen after 1963, which reflects improved women’s status in the family.
This thesis tried to look at the relation between films and society in the early 1960s in a more macroscopic frame of its political and social context. This process is meant not only to examine the character of Korean film history in that period through context but also to reversely redefine the unconsciousness of Korean society through Korean film history of the day.

이 논문은 1960년대 초 한국영화사를 당대 한국사회의 정치사회적 상황 속에서 살펴보고자 했다. 1960년대 초 한국사회는 4월혁명과 5.16쿠데타라는 정치적 사건으로부터 자유로울 수 없다. 이 기간 동안 한국사회는 기존 질서의 해체와 새로운 질서 구축을 위한 열기로 가득했다. 국가의 새로운 출발이 이루어지고, 한국전쟁의 폐허 위에서 파편화되었던 개인과 가족은 국민으로 호명된다.
당대 한국영화산업과 한국영화들은 이와 같은 한국사회의 역동성과 조응하여 작동한다. 본 논문은 이러한 문제들을 한국영화 속에서 해명하기 위해 4월혁명 이후 대략 1963년 제3공화국 출범 이전까지를 정변기로 규정하고 해당 시기 한국영화 정책과 산업에 나타난 국가와 시장의 관계, 사극 장르의 하위사이클 변화 양상을 통해 역사적 시간관의 변화, 가족드라마와 사극 영화를 중심으로 가족과 국가, 주체의 문제를 살펴보았다.
1950년대 영화산업과 정책은 세력균형을 이루고 있었다. 정책은 시장을 통제할 수 있는 다양한 수단을 가지고 있었으나 시장의 작동원리를 크게 훼손하지 않는 범위에서 이루어졌다. 4월혁명 이후 5.16 이전까지의 제2공화국의 정책은 명시적인 국가검열까지 폐지함으로써 1950년대에 비해 더욱 자유방임적 성격을 보여준다. 그러나 5.16 이후 1961년부터 1963년 사이 순차적으로 이루어졌던 정책의 변화는 영화산업의 틀 자체를 새롭게 형성할 정도로 전면적인 국가 개입의 성격을 가지고 있었다. 이는 기본적으로 정변 이후 높아진 국가 능력에 대한 기대와 정책 당국자들의 국가 능력에 대한 과신에서 비롯되었던 것으로 보인다.
둘째 사극 하위장르의 교체 현상을 통해 1950년대에서 1960년대 초 사이의 시간관 혹은 역사관의 변화를 살폈다. 1950년대 중후반 민담과 상고사를 원천으로 한 풍속사극은 과거를 그 자체로 소박하게 존재하는 시간으로 환원하였다. 이는 1950년대의 정적인 시간의식과 조응한다. 1959년과 1960년에 민속극 중심의 종래의 사극은 쇠퇴하고 항일영웅들의 서사가 나타난다. 항일영화는 실제 근역사를 무대로 삼았다는 사실, 그리고 민족적 위기를 강조하면서 동시에 민족 영웅들을 영화화했다는 점에서 이전 사극과 차이를 가진다. 이 영화들은 한국전쟁 이후 약화되었던 민족을 재호명한다는 점에서 4월혁명 이후를 선취한다. 1960년대 초의 사극은 조선조를 배경으로 한 궁중사극으로 특징지어진다. 궁중사극은 영화가 만들어진 당대의 문제의식과 민감하게 조응하며 과거를 현재적 문제의식에서 재구성하였다. 특히 이들 영화에서 재현된 조선사는 식민과 전쟁, 부패와 독재로 점철된 한국 근현대사의 비극의 시작으로서, 비판과 타기의 대상으로 위치지워진다. 조선조 배경의 궁중사극은 혁명 이후 새롭게 구성하고자 하는 국가체의 재구성을 위한 사전 작업으로 조선사를 해체하고 부정하는 단계에 위치한다.
마지막으로 세대교체, 가족과 국가의 문제, 젠더 분리의 문제를 당대 가족드라마와 사극 텍스트 속에서 검토하였다. 이 주제들은 1960년대 초 가족드라마와 사극 텍스트들 속에서 뚜렷하게 드러나는 장르라 할 수 있다. 우선 세대교체는 4월혁명 이후 가장 눈에 띄는 사회적 담론의 하나였다. 4월혁명과 5.16의 주체가 대학생과 젊은 군인이었고 혁명이라는 것이 그 본성상 새로운 시대와 주체를 요구한다는 것을 의미할 때 세대교체 담론의 유행은 어쩌면 당연한 것이었다. 세대교체 담론은 당대 가족드라마와 사극 속에서 민감하게 반영되었다. 거칠게 구분하자면 당대 주요 가족드라마들은 아버지의 위기를, 사극은 아들의 위기를 형상화하고 있다. 가족드라마에서 아버지의 위기는 영화 속 아버지의 사회적 위상에 따라 다르게 나타난다. 예컨대 영화 속 아버지가 상대적으로 하류층에 속하는 강대진의 <박서방>의 경우 아버지는 사실상 직업 전선에서 퇴장하는 동시에 가권을 승계하는 것으로 영화가 끝나는 반면, 상대적으로 사무직 노동자라는 중간계층에 속하는 아버지가 등장하는 이봉래의 <삼등과장>과 <월급쟁이>의 경우 위기를 겪던 아버지의 복권으로 끝이 난다. 이는 아버지들의 근대화에 대한 적응 능력의 차이에서 비롯된다. 다른 한편 궁중사극 속에서의 주되게 그려지는 실패한 왕은 자신의 욕망과 아버지의 법(명시적인 명령 뿐 아니라, 전통, 국가, 법통) 사이에서 갈등하고 충돌하는 주체들로 그려진다. 결국 그들은 아버지의 법으로 회귀하거나, 자신의 자리를 빼앗김으로써 자신의 실정에 대한 책임을 진다. 그 결과 국가와 전통, 가부장이 새로운 내용으로 복권된다. 이는 4월혁명 이후 5.16을 통해 구시대의 질서가 무너지는 한편 새로운 국가와 질서, 가부장이 복권되는 과정을 영화를 통해 서사화하고 있다고 할 수 있을 것이다.
성별 분업체제에 대한 강조 역시 이 시기 영화의 뚜렷한 특징이다. 이 주장은 어느 시기에고 있는 것이지만, 이 시기는 특히 혁명과 정변 이후 한국사회의 공적 주체로서 새로운 남성성이 강화되었다는 점에서 이전과는 다른 환경 속에 있었다. 1950년대 참전한 남성들을 대신해 직업전선에 뛰어들었던 여성들, 그것이 비판의 대상이었을망정 자신의 욕망을 비교적 자유롭게 표출했던 여성들이 본격적인 설득과 계몽, 비판의 대상이 된다. 이는 4월혁명과 5.16 이후 국가체의 강화, 즉 남성 중심의 국가와 사회 건설, 그리고 가정의 재생산 기능이 강화되는 것과 무관하지 않다. 1950년대, 부분적으로는 4월혁명기의 무질서와 부패의 원인을 연약한 남성성으로 돌리며 등장한 새로운 남성은 보다 강하고 정의로우며 의지가 강한 주체들이었다. 이들이 남성화된 사회와 국가를 주창할 때, 여성담론은 지혜롭고 현명한 가정의 경영자로 스스로를 자리매김하도록 한다. 궁중사극에서 공통적으로 등장하는 사적영역과 공정영역의 경계에 선 여성들은 어김없이 부정적으로 묘사되었고, 왕과 정치 실패의 가장 중요한 요인으로 지목되었다. 이와 함께 생산단위에서 분화된 가족의 재생산과 합리적 소비가 중요시되면서 가족 내 여성의 지위가 상대적으로 상승하는 경향을 띤다. 가족 내 여성의 역할과 지위 상승은 공적 영역 내 지위 하락과 공사영역의 분리에 대한 일정한 대가의 성격을 가지고 있었던 듯하다. 1963년을 경과하며 나타나기 시작하는 모권적 가부장의 영화, 공처가가 등장하는 영화는 가족 내에서 여성 지위 향상을 반영한다.
본 논문은 그간 이루어져 왔던 1960년대 초 영화와 사회의 관계를 보다 거시적인 정치사회의 틀 내에서 살펴보고자 했다. 이는 단순히 당대 한국영화사의 성격을 컨텍스트를 통해 살펴볼 뿐 아니라 역으로 한국사회의 무의식을 당대의 영화사를 통해 재규정하는 과정이기도 하다.