이 연구는 시조 종장의 형식적·내용적 측면의 특이한 양상이 가지는 성격과 기능을 고찰하고, 이를 바탕으로 시조의 구성 양상을 고찰하는 것을 목적으로 한다.
시조 장르에 대한 기존의 논의들은 대개 시조의 음악적 구성을 근거로 하여 시조의 문학적 구성을 규정하였고, 또 이를 바탕으로 논의를 진행시켜왔다. 그러나 한 장르의 문학적 특성에 대한 연구는 먼저 그 장르의 문학적 속성에 대한 연구에서부터 출발해야 한다는 점을 고려하여, 본고는 시조의 문학적 양상에 초점을 맞추어 논의를 진행시키고자 한다. 이러한 고찰을 통해 시조의 문학적 구성 양상이 밝혀진다면, 이를 바탕으로 하여 전개되는 시조에 대한 개개의 논의들은 좀더 설득력을 얻을 수 있을 것이다. 그리고 이러한 논의를 진행시키는데 있어서 가장 핵심이 되는 것은, 초·중장과는 내용적·형식적 측면에서 모두 확연히 다른 면모를 보이는 종장의 양상과 그것이 가지는 성격을 살피는 것이라고 할 수 있다. 그런데 시조 작품이 어디까지나 예술 작품이라는 점을 고려한다면, 예술 작품의 한 부분으로서의 시조의 종장의 성격과 기능은, 궁극적으로 종장이 시조 작품 전체를 어떻게 미적으로 훌륭하게 하는지에 대한 고찰을 통해 밝혀 질 수 있을 것이다. 따라서 본고에서는 시조 종장이 왜 그렇게 특이한 면모를 보이게 되었는지 밝히기 위해, 미학적 원리를 적용시켜 고찰하고자 한다.
지금까지 언급한 관점에서 본고의 논의는 다음과 같이 진행되었다.
첫째, 종장의 형식과 구문의 양상에 대해서 살펴보았다.
시조의 각 장은 모두 정연한 4음보격 율격을 보인다. 그러나 각 장의 리듬구조는 율격 양상과는 달리 차이점을 보인다. 시조의 초장과 중장은 '3-4조'등으로 대표되는 상승리듬과 '4-4조'등으로 대표되는 수평리듬을 기본으로 한다. 반면, 종장은 '3-5조'등의 비약리듬(前句)과 '4-3조'등의 하강리듬(後句)을 기본으로 한다.
그리고 종장 제1음보에는 초·중장의 제1음보에 비해 문장의 전체 내용에 대한 화자의 심적 태도를 나타내는 단어들이 월등히 많이 나타나는데, 이들은 모두 독립성분에 속하는 것이다. 이렇듯 종장 제1음보에 화자의 심적 태도를 나타내는 독립성분에 속하는 어휘들이 많이 등장한다는 것은 종장에서 화자의 주관적 태도가 직접적으로 표출되고 있음을 나타낸다. 종장 제1음보에는 독립성분과 서술어, 조사 '은/는'에 의해 화제화된 화제어가 많이 위치하는데, 이들 단어들 다음에는 통사적으로 큰 休止가 온다. 이러한 예기치 않았던 위치에서의 休止 사용은 작품을 탈자동화하게 하여, 종장의 특이성을 강화한다.
그리고 조선 전기의 작품에 비해 조선 후기의 작품에서 종장 제1음보에 독립성분이 많이 나타난다. 이러한 점은 조선 전기보다 조선 후기의 시조의 종장에서 화자의 정서가 좀더 직접적으로 표출되어, 조선 후기 시조의 종장이 전기의 경우보다 좀더 두드러져 보이게 되었다는 것을 나타낸다.
한편, 종장 제4음보에는 초·중장의 그것과는 달리, 실질적인 의미를 가지는 단어들보다는 화자의 심적 태도만을 나타내는 단어들이 많이 위치한다. 이러한 단어들은 시상전개에 있어 필수적인 단어들이 아니다.
둘째, 시조의 시상구조상에서의 종장의 기능에 대해서 살펴보았다.
시조의 시상구조의 대부분을 차지하는 유형은 초·중장의 외면에서 종장의 내면으로의 전환이 나타나는 유형이다. 이러한 유형의 시상구조에서는, 초·중장에서 외적 상황이 제시되고, 종장에서는 초·중장에서 제시된 외적 상황 전체에 대한 화자의 주관적 태도가 나타난다.
그리고 대부분의 시조의 종장 제1음보는, 그 자체가 전환의 기능을 하는 것은 아니지만 종장에서 전환이 있을 것임을 나타내는 기능을 하며, 종장 제2음보에서는 화자가 말하고자 하는 대상이나 주된 시상의 전제가 되는 내용이 위치하며, 종장 제3음보에서는 시상이 결말을 이룬다. 한편 종장 제4음보에는 화자의 심적 태도를 강조하기는 하나, 시상전개상 필수적이지 않은 내용이 위치한다.
셋째, 위의 논의들을 기반으로 종장의 성격과 기능에 대해서 살펴보았다.
시조의 종장은 형식적·내용적 면 모두에서 초·중장과는 크게 다른 양상을 보이는데, 이는 시조의 종장이 시의 종결부인데서 연유하는 바일 것이다. 종장의 특이한 형식은 '終結部의 變體'로 볼 수 있을 것이다. 이처럼 종장은 초장과 중장과는 상당히 다른 성격을 지닌다. 따라서 시조는 초·중장의 前面과 종장의 後面으로 구성된 '2단 구성'의 양상을 보인다고 할 수 있다.
초·중장의 리듬구조와 종장의 리듬구조는 상당히 다른 양상을 보이는데, 이러한 리듬구조의 다양성은 시조의 정연한 4음보의 율격 구조에 의해 통일된다. 즉 시조의 형식은 '공통적인 성질의 분화의 원리'에 따라 구성된 것이다. 그리고 종장의 리듬구조가 초·중장의 리듬구조와 상당히 다른 양상을 보이는 것과 종장의 구문 양상이 초·중장과 차이를 보이는 것은, 종장이 '강렬한 부분에 대한 종속의 원리'에 따라 구성되기 때문이다.
시조의 형식적 양상뿐만 아니라, 시조의 내용적 측면도 미적 원리에 따라 구성된다. 대부분의 시조의 시상구조에서 나타나는 '초·중장의 내면에서 종장의 외면으로의 전환'으로 인해, 시조의 시상구조는 초·중장과 종장 사이에서 다양성을 지니게 된다. 그런데 이러한 시상의 전환으로 인해 나타난 다양성은 작품 전체의 주제 아래에서 통일된다. 한편, 종장에서의 내면으로의 전환으로 인해, 종장에서는 화자가 궁극적으로 말하고자 하는 바가 제시되어 시상의 집약적 완성을 보이게 되는데, 이로 인해 종장에서는 시의 주제가 확연히 드러나게 된다. 이러한 시상전개에 있어서의 종장의 특성은 종장이 '강렬한 부분에 대한 종속의 원리'에 따라 구성되기 때문이다.
앞에서 종장 제1음보에는 조선 전기보다 후기에, 화자의 심적 태도를 나타내는 독립성분들이 많이 위치한다고 했다. 이는 조선 후기에 와서 전기보다 종장의 특이성이 강화되어, 종장이 '강렬한 부분'으로서의 성격을 더 가지게 되었다는 것을 의미한다.
이상의 논의를 정리하면 다음과 같다. 시조의 종장은 형식, 내용 모두에서 초·중장과 확연히 다른 면모를 보이며, 이로 인해 종장의 성격은 초·중장의 그것과 큰 차이를 보인다. 따라서 종장은 '終結部의 變體'로서의 성격을 지닌다고 할 수 있며, 이로 인해 시조는 '2단 구성'의 양상을 보인다고 할 수 있다. 시조가 이러한 양상을 보이는 것은, 시조가 예술 작품을 훌륭하게 하는 미적 원리인 '공통적인 것의 分化의 원리'뿐만 아니라, '강렬한 부분에 대한 종속의 원리'에 의해서도 구성된 장르이기 때문이다.

The purpose of this study is to understand the constructional phase of shijo(時調) by examining the unique features and functions shown in the last verse(終章) of shijo(時調) in terms of its formal and substantial aspects.
The existing studies on the genre "shijo" mostly define its literary construction based on its metrical construction and also their discussions are focused on such definition. However, in consideration of the fact that studies concerning a specific genre's literary characteristics start from discussions on its literary properties, this study focused its discussions on shijo's literary phase. In conducting these discussions, the core should be to look through the phase of the last verse, which is obviously different from the first and middle verses in the formal and substantial aspects, with its characteristics. Therefore, considering that shijo poems are among works of art, the features and functions of a shijo poem's last verse as part of a work of art can be clarified through an inquiry into how it ultimately makes the whole of the poem aesthetically admirable.
From the point of view mentioned above, this study made its discussions as follows:
First, the study analyzed the last verse's form and constructional phase. All the verses of shijo follow a regular 4-foot rule, but their rhythmic systems are different from each other. The first and middle verses are based on an ascending or vertical rhythm, while the last one basically takes the form of leaping or descending rhythm.
Compared to the first and middle verses' first feet, the last verse's first foot more frequently includes words describing the narrator's psychological state, which are all independent elements. More frequent use of those words in the last verse's first foot means that the narrator's subjective attitude is revealed more directly in the last verse. The last verse's first foot includes relatively many independent elements, descriptive words, and key words and is followed by a long pause. Using such long pause at the unexpected place helps strengthen the last verse's uniqueness by allowing the poem to be automated.
Compared to shijo poems written in the early period of Joseon, those in the later period include more independent elements in their last verses' first feet. This suggests that the late period's shijo poems express the narrators' sentiments more directly than those written in the early period and accordingly have more prominent-sounding last verses than the latter poems.
Unlike the first and middle verses, the last verse mainly includes words describing the narrator's psychological state in its fourth foot, other than those with substantial meanings. Such words could not be essential in revealing a poetical idea.
Second, there was a discussion on the last verse's functions in constructing a poetical idea. The construction of a shijo's poetical idea is mostly the type in which the first and second verses' denotation is converted into the last verse's connotation.
In addition, the study examined the last verse's characteristics and functions based on the above discussions. The last verse of a shijo poem exhibits a big difference from its first and middle verses in both the formal and substantial aspects. The reason for this difference is probably that it is the conclusion of the poem. The last verse's unique form can be viewed as an "anomaly of the conclusion part." This difference indicates that the shijo takes a two-part construction: the first part composed of the first and middle verses and the latter part of the last verse only. Also, the last verse is considerably different from the first and middle verses in the rhythmic structure. This diversity in the rhythmic structure is coordinated by the shijo's regular4-foot-rule structure. So to speak, the form of shijo is based on the principle of "differentiation of common factors." The reason why the last verse's rhythmic structure and constructional phase are significantly different from those of the first or middle verse is that the last verse is constructed according to the "principle of dependency on an intense part."
Shijo is constructed in its substantial aspect as well as its formal aspect. The shijo creates diversity between its first or middle verse and last verse, as most of its poetical structures show the conversion of from the first or middle verse's connotation to the last verse's denotation. However, this diversity coming from the conversion of poetical ideas is coordinated under the poem's overall subject. Meanwhile, in the last verse, the narrator's ultimate intention is expressed through such conversion into connotation and thereby the poetical idea's intensive completion is made. Therefore, a poem's subject is definitely revealed in its last verse. The reason why the last verse shows such characteristics in presenting the poetical idea is that it is constructed according to the "principle of dependency on an intense part."
It was mentioned above that shijo poems written in the late period of Joseon, compared to those in its early period, use more frequently the independent elements describing the narrator's psychological state in their last verses' first feet. This means that the last verse's characteristics were more intensified during the late period and accordingly the last verse was more characterized as an "intensive part."
All the above discussions can be summarized as follows:
A shijo poem's last verse is apparently different from its first and middle verses in both the formal and substantial aspects. It means that there is a characteristically significant difference between the last verse and the first and middle verses. As a result, since the last verse is characterized as an "anomaly of the conclusion part," the shijo can be defined as having a "two-part construction." The reason for this phase found in the shijo is because it is a genre constructed on the "principle of dependency on an intensive part" as well as the "principle of differentiation between common factors" as an aesthetic concept of making a work of art more prominent.