蓬萊 楊士彦 詩·書의 道家美學的 硏究

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Yang Saŏn(蓬萊 楊士彦, 1517～1584) is a calligrapher active during the 16th century in Chosun period. He was recognized as a master in the cursive style with the contemporary Hwang Kiro (1521～1575?) yet he did not just follow the then fashionable Ming cursive style but based on his calligraphic method on the more ancient one. With much practice, he created his own unique style.
This paper would discuss the Taoist Aesthetics of Pongrae Yang Saŏn and analyze Yutangmi 流宕美, Jayŏnmi 自然美, P'agŏkmi inherent in his calligraphy. On the other hand, it would examine Sŏron 書論, Sŏga 書家, Sŏpyŏng 書評, and Amgakhwa 巖刻書 to deepen our understanding of his calligraphy. The followings are the summary of what Yang Saŏn discussed through the thoughts and evaluations on Yang Saŏn by his contemporaries.
The paper first looks into the social background of his time, his life and intellectual background of his learning, and then his Taoist aesthetics to know his humanistic background. Yang Saŏon was born as a bastard in the 12th year of Jungjong (1517), when the discrimination between the legitimate and illegitimate sons was strict and inflexible. Yet by disguising as a legitimate son, he could pass the state examination to become an officer in the first year of Myŏngjong (1546). He had gone through many positions for forty years of service and finally reached to become Tangsanggwan. Yet his life had a sad ending. He died when he was returning from his exile in the 17th year of Sŏnjo (1584).
The Myŏngjong and Sŏnjo periods when Yang Saŏn served the state were the time of high literary culture and the trend for poetry and calligraphy followed that of Jin and Tang dynasties. In line with this trend, he had Yi Hubaek as his poetry teacher and exchanged thoughts with Samdansiin 三唐詩人 including Yi Tal and Pak Sun to be influenced by Tang poetry tradition. Philosophically, he showed a great influence of Taoist and Zen thoughts. Not only in the context that he learned from Nam Sago but he showed his strong interests in them before he passed the Samasi 司馬試 with the poem, Tansapu 丹砂賦. at the age of 24.
The calligraphy of the early Chosun period showed a serious interest in the style of Zhao Mengfu. In the midst of it, he created an original style while basing on the style of Zhao Mengfu. Especially the scholars of Korean Hsing-li hsüeh like Yi Hwanng 李滉 pursued an original Chosun style. One can observe numerous Sŏpyŏng in personal anthologies or the True Record of Chosun Dynasty.
His poetry consisted of those that confessed the suffering of life and alienation, those that expressed the sad sentiments of departure and missing, those that extolled the beauty of everyday objects and landscape, those that sang his deep empathy with nature, and those that dedicated to his friends, etc. While he thus showed a wide variety in his poetry, there was a dualistic theme of that revealing his human agony and life's difficulties and that dreaming of transcendence led to a sublimation of life.
Yang Saŏn's cursive style had made interesting progress. On the one hand, he created uniquely Chosun style based on the ancient tradition of Wang Xizhi, Yang Shao and Zhao Mengfu. On the other hand, he seriously accepted the cursive style of the mid-16th century Ming Dynasty to show his interest in the new fashion.
In this trend, Yang Saŏn, while showing the influence of the Ming cursive style, created an original style based on more ancient styles. There were a number of remains of his cursive style but not so many were confirmed with date. In his early printed style or the semicursive style showed some cursive style characters and his letters and engravings also left some imprint of his cursive style. Also, there is Pongrae Sŏch'ŏb which copied his poetry and calligraphy.
His calligraphy showed the generous spacing, thick and fat strokes and brisk and fast movement of the brush that showed his created his own style based on the ancient method of Wang Xizhi and Yang Shao. Through the study of Yang Saŏn's poetry and calligraphy, I could see that he had the desire to transcend to the Zen world while pursuing the transcendental and lost world. These are the sentiment and imagination that had sublimated in his poetry and calligraphy.

국문 초록 (Abstract)

楊士彦(1517～1584)은 조선시대 16세기에 활동했던 서예가로서 같은 시대의 황기로(1521～1575?)와 함께 초서의 명필로 인정받았으며 楊士彦은 당시 명대의 초서풍이 유행하였으니 이를 따르지 않고 보다 고법에 근원을 두고 고법에 근원을 두고 글씨를 연마하여 일가를 이룬 뒤 이를 바탕으로 개성적 필치를 구사했던 인물이다.
본고는 朝鮮中期 서예가였던 蓬萊 楊士彦의 도가미학과 그의 글씨에 내재된 流宕美․自然美․破格美를 분석하면서 동시에 書論․書家․書評․巖刻書 등을 검토함으로써 詩․書의 이해에 깊이를 더할 뿐만 아니라, 당시 사람들의 인식과 楊士彦에 대한 평가에 대한 글들을 통하여 楊士彦이 논의한 내용을 요약하면 다음과 같다.
楊士彦의 시대적 배경 및 생애와 학문의 사상적 배경, 그리고 도가미학적인 楊士彦에 대한 인식을 살펴봄으로써 작가의 문학적 배경에 대해 알아보았다. 楊士彦은 중종 12년(1517)에 嫡庶 차별이 엄정한 패쇄적인 조선사회에서 庶子의 신분으로 태어났다. 그러나 嫡子의 假面을 쓰고 명종1년(1546)에는 과거에 입격하여 관계에 진출할 수 있었다. 그 후로 그는 40여 년 동안 내외관직을 두루 거치면서 堂上官까지 올랐으나, 선조 17년(1584)에는 귀양에서 풀려 돌아오던 중 悲運의 生을 마감하였다.
楊士彦이 宦路에 몸담았던 명종․선조 연간은 문풍이 크게 진작되던 시기로 詩․書의 경향은 晉․唐이다. 이러한 시대의 조류에 편승하여 이후백을 시사로 삼는가 하면, 이달을 비롯한 三唐詩人, 朴淳 등과 교유하면서 당시풍의 영향을 받았다. 사상적으로는 도선사상의 영향을 많이 받았던 것으로 보인다.
朝鮮前期의 書藝의 경향은 조맹부의 서풍이 본격화 되었다. 그 가운데 조맹부의 서풍을 근간으로 하면서도 개성 있는 예술세계를 지향하였다, 특히 李滉을 비롯한 성리학자들은 조선의 독자적인 서풍을 추구하였다. 이 당시에는 서평들이 개인문집이나 왕조실록 등에 많이 수록 되어 있음을 확인 할 수 있다. 시세계의 특징과 작품에 나타나는 美를 살펴보면 삶의 고달픔과 客愁를 토로한시, 別離와 그리움의 정한을 표출한 시, 주변의 사물과 景勝에 대해 읊은 시, 자연과의 交感을 읊은 시, 교유한 인물에게 준 시, 등이 고루 분포하고 있다. 楊士彦의 시세계는 이처럼 다양한 면모를 드러내고 있지만, 특히 인간적 고뇌와 삶의 질곡을 토로한 측면과, 초월적 세계를 꿈꾸며 삶을 승화해내고 있는 측면이 이원적으로 나타나고 있다. 楊士彦의 서예에서는 당시의 草書風은 이전과 같이 王羲之․懷素․趙孟頫 등의 고전적 서풍에 기반 하여 이를 조선적 풍취로 소화시키는 한편, 16세기 중반 명대의 草書風을 본격적으로 수용하여 새로운 유행을 선호하는 등 다양한 양상으로 전개되었다.
楊士彦은 이런 흐름 속에서 명대의 草書風의 영향도 받았겠지만 이보다 더 고법에 근거하여 개성적 풍취로 소화해 냈으며, 그의 草書 필적으로 다수가 전하지만 뚜렷하게 확인되는 記年作은 많지가 않다. 앞서 楷書나 行書에서 초서자형이 보이고 <書簡>이나 그리고 巖刻書에서 그의 草書筆跡을 확인할 수가 있다. 또한 楊士彦이 시를 짓고 글씨로 써서 남긴 것을 모각한 《蓬萊書帖》이 전하고 있다.
楊士彦의 글씨의 특징인 여유로운 짜임과 굵고 살찐 획법, 활달하면서 신속한 運筆과 楊士彦이 王羲之나 懷素 등 고법을 통해서 개성적 필치를 이루었다는 점 등은 그의 글씨가 갖는 의미를 알 수 있었다. 楊士彦의 詩&#8228;書의 연구를 통하여 仙界로 비상하고자하는 열망, 초월적 세계를 지향, 잃어버린 세계를 통하여 감성과 상상력을 동원하여 그의 詩&#8228;書가 승화되었다고 할 수 있다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 序論 1
• 1. 硏究目的 1
• 2. 硏究方法 2
• Ⅱ. 楊士彦 詩·書의 形成과 背景 4
• 1. 書藝文化史的 背景 5
• 2. 生涯와 學問의 思想的 背景 13
• Ⅲ. 楊士彦 詩·書의 道家美學的 特徵 27
• 1. 筆勢不返的 流宕美 27
• 2. 無爲逍遙的 自然美 33
• 3. 脫法度的 破格美 41
• Ⅳ. 楊士彦 詩·書의 評價와 位相 49
• 1. 楊士彦 詩·書의 評價 50
• 2. 楊士彦 詩·書의 位相 59
• Ⅴ. 結論 67
• 參考文獻 70
• ABSTRACT 74