바흐 푸가 주제의 음악수사적 의미 고찰 : 평균율 클라비어곡집 제 1권 푸가를 중심으로 = Music rhetorical connotations of J. S. Bach's fugue subjects in his well-tempered keyboard, book I

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 J. S. Bach의 평균율 클라비어곡집 제 1권 푸가 주제의 음악수사적 의미를 고찰하는데 그 목적이 있다.
바흐가 활동했던 바로크 시대의 음악은 합리적이고 객관화된 정서의 표현이란 측면에서 그 특징을 찾을 수 있다. 바로크 음악의 합리적인 정서 표현을 가능하게 한 배경은 데카르트의 『정념론』으로 대표되는 정서이론과 수사학에서 영향 받은 음악수사이론으로 볼 수 있다. 데카르트는 주관적이고 추상적으로 인식하던 정서를 객관적이고 보편적인 것으로 설명하여 바로크적 정서 개념을 확립하였고, 음악수사이론은 객관화된 정서를 음악적으로 표현할 수 있는 방법적 체계를 제시해 주었다.
바흐는 두 권의 평균율 클라비어곡집을 통하여 48곡의 푸가를 작곡하였다. 르네상스 시대의 리체르카레로부터 발달되었던 푸가는 대위법적 기교로 이루어진 가장 발달된 순수 기악 양식으로 바흐에 의해 그 구조적 절정을 이루게 된다. 푸가는 주제의 제시와 제시된 주제들을 대위법적 기법을 사용한 발전과 전조 과정을 거친 후 원조로 복귀하여 주제를 재진술하면서 곡을 마치게 되는데, 이러한 푸가의 특성으로 인해 푸가를 하나의 정형화된 형식으로 파악하기 보다는 일련의 작곡 과정으로 보는 견해가 보다 일반적이다.
바흐의 평균율곡집 푸가들은 건반음악사에서 중요한 위치를 점하고 있는데, 이는 푸가의 창작 단계 이전에서 이미 주제의 성격을 정하고 그 성격에 알맞은 푸가 기법들을 고안함으로써 주제를 예술적으로 다양하게 전개할 수 있는 토대를 마련했기 때문이다.
평균율곡집의 각 푸가들은 모두 개성적이며 독창적인 기법을 사용하고 있기에 그 유형을 분류하기가 어렵다. 마테존은 『완전한 악장』에서 푸가를 단일 푸가, 이중 푸가, 카운터 푸가의 하위 장르로 분류했으며, 드레이퓌스는 이중 푸가를 주제의 수에 따라 세 타입으로 세분하고, 각 하위 장르가 통합되어 제시된 형태인 혼합 푸가를 제시함으로써 바흐의 평균율곡집 푸가를 분류할 수 있는 그 근거를 제시해 주고 있다.
본 연구에서는 이러한 마테존의 음악수사이론을 바탕으로 푸가를 분류해 보았고, 음악수사이론의 구조적 측면과 표현적 측면의 제 이론을 이용하여 바흐가 각 푸가에서 강조한 푸가 주제의 성격과 그에 알맞은 푸가 기법을 어떻게 제시하여 배열하고 장식하고 있는지에 초점을 맞추어 전개하였다.
작품을 이해하고 분석하는 데에 있어서 가장 중요한 것은 작품이 지닌 배경과 작곡가의 의도를 파악하는 것이다. 바로크 음악에 큰 영향을 끼친 음악수사이론을 이용하여 푸가를 분석하는 것은 이제까지 수사이론이 다른 이론에 비해 크게 주목받지 못했기 때문에 그 효용성과 중요성을 생각해 볼 때 필요한 작업이라고 할 수 있다. 이는 음악수사이론이 바로크 시대 음악을 당대 음악 어법으로 해석하는데 적절한 가능성을 제시해 주기에 이 분야에 대한 관심과 연구가 더욱 활성화되기를 기대해 본다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this thesis is to examine the music rhetorical connotations of the fugue subjects in the first book of Johann Sebastian Bach's The Well-Tempered Keaboard.
One of the main feature of the Baroque music, including Bach's own, is the rational and objective expression of the affections. The bases for such expression was the Theory of Affections represented by Rene´ Descartes's Traite´ des passions de l'a＾me, as well as the music rhetoric. Descartes established the Baroque concept of affection by objective and general explanations of passions instead of subjective and abstract ones, while the music rhetoric suggested the methodological system for the musical expression of the objectified emotions.
Bach composed forty-eight fugues in two volumes of The Well-Tempered Keaboard. Fugue, developed from the Renaissance ricercare, reached its structural apex in Bach's works as a most developed purely instrumental musical style based on contrapuntal techniques. Fugue is generally considered to be rather a compositional process than a fixed form, due to its characteristic process of the presentation of fugal subject; development by contrapuntal techniques; return to its original key following the modulation process; conclusion with the restatement of the subject.
Bach's fugues in The Well-Tempered Keyboard take prominent place in the history of keyboard music, for the characters of their subjects are already determined in the pre-compositional stages and the fugal processes are determined according to these characters so that the fugal subjects can be artistically developed in various ways.
Since each fugue in The Well-Tempered Keyboard is constructed in a individual and creative way, it is difficult to classify it. In his Der vollkommene Capellmeister, Johann Mattheson classifies the fugue into simple, double, and counter fugues, while Laurence Dreyfus further classifies the double fugue into three categories according to the number of subjects, and suggests complex fugue type in which the lower genres are put together. Their classifications provides models for classifying the fugues in The Well-Tempered Keyboard.
In this study, the twenty-four fugues of the first book of The Well-Tempered Keyboard are classified according to Mattheson's theory of music rhetoric, with special attention payed to the characters of the fugue subjects with respect to the structural and expressive aspects of the theory of music rhetoric as well as how these characters influence the selection, arrangement, and decoration of the proper fugal techniques.
The most important thing in understanding and analyzing works of art is to understand the background behind the work of art and the intentions of the composer. The analyses of fugues by using the music rhetoric which has had a great influence on Baroque music can be said to be a necessary work when considering the uses and the importances since the rhetoric has not caught much attention compared to other theories until now.
As music rhetoric presents appropriate possibilities in interpreting the music from the Baroque music with the music meaning of the present age, it is expected that the interests and researches regarding this field get more vitalized.

목차 (Table of Contents)

• 목차 = ⅰ
• <악보 차례> = ⅱ
• <표 차례> = ⅳ
• 논문요약 = ⅴ
• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
• 2. 연구의 방법 = 5
• 3. 연구의 제한점 = 6
• Ⅱ. WTC 제 1권 푸가의 특징 = 7
• 1. 푸가의 구성과 기원 및 발달과정 = 7
• 2. WTC의 구성과 양식적 특성 = 27
• Ⅲ. 수사학과 음악수사이론 = 38
• 1. 수사학의 기원(起源)과 발전(發展) = 38
• 2. 음악수사이론의 성립 = 47
• 3. 마테존의 음악수사이론 = 61
• Ⅳ. 푸가 주제의 음악수사적 의미 고찰 = 100
• 1. WTC 푸가의 분류 = 105
• 2. WTC 푸가에 사용된 ‘loci topici’ = 133
• 3. 올림바 단조 푸가(BWV 859)의 음악수사이론 적용 = 140
• Ⅴ. 요약 및 제언 = 155
• 참고문헌 = 161
• ABSTRACT = 166