조형을 이루는 형식원리에 의한 도자조형작품 표현 연구 = Research on expressing ceramic art based on formal principles of modeling

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The ceramic modeling art is the simplest, yet the most profound art among many arts. “It is the simplest because it is the most essential and the most profound because it is the most abstract”. said Herbert Read, a 20th century art critic, on the meaning of existence of and pride for the ceramic art. As a way of work to express the modeling characters of modern ceramic art, artists imagine designs to express visual forms on the basis of objective trends of the time and subjective theories of the mind. The choice of principles and functions is important for the factors in the process of work, and plans and orders do exist in them. In expressing ceramic modeling art, I would like to pursue the principle of art with a process based theoretically on Fluxus, which values the harmony of life and art. Formal principles of modeling that think of three-dimensional forms and build modeling in the process of working with clay- I would like to make works that motivate visual interests, applying the basic principles like harmony, comparison, proportion, balance, movement, transition, repetition, unification and visual illusion. Repeating and mixing small clay units, I would like to express the harmonies of simplicity and complexity and part and whole.

국문 초록 (Abstract)

도자조형예술은 모든 예술 중에서 가장 단순하면서 가장 난해한 예술이다. 가장 본질적이므로 가장 단순하며, 가장 추상적이므로 가장 난해하다. 라고 도자예술에 대한 자부심과 존재의 의미에 대해 20세기 미술비평가 허버트 리드(Herbert Read)가 언급했다. 현대의 도자예술의 조형성을 나타내는 작업 방식으로 작가들은 객관적인 시대의 흐름과 주관적인 정신적 이론을 토대로 시각적인 형식을 나타내는 형태를 구상한다. 제작과정의 각 요소들은 개념과 기능의 선택이 중요하며 그 안에서 계획과 질서가 존재한다. 본 연구자는 도자 조형 예술을 표현하는데, 삶과 예술의 조화를 가치로 삼는 플럭서스를 이론적 배경으로 하여 흐름이 있는 예술이라는 개념을 추구하고자 한다. 입체적인 형태를 생각하고, 흙으로 작업하는 과정에서는 조형을 이루는 형식원리- 조화, 대비, 비례, 균형, 율동, 점이, 반복, 통일, 착시 등의 기본 개념을 적용하여 시각적 흥미가 유발되는 작품을 만들고자 한다. 작품의 형태는 작은 도자 단위체들의 반복과 엮음은 단순함과 복잡함, 부분과 전체의 조화를 나타내고자 한다. 그러므로 도자조형 작업의 새로운 형태표현을 추구하고자 한다.