문학과 문학사업 - 슈투크라트-바레의 <라이브 앨범>과 슈트레루비츠의 <자손>을중심으로 = Literatur und Literaturbetrieb – am Beispiel von Livealbum von Stuckrad-Barre und Nachkommen von Streeruwitz

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Spätestens nach Bourdieus Die Regeln der Kunst ist es schwer, die seit der Renaissance gültigen Vorstellungen vom Künstler als Schöpfer und Außenseiter der Gesellschaft sowie der Kunst als Heiliges weiter aufrechtzuerhalten. Denn nach Bourdieu ist die Literatur ein soziales Feld und der Wert des Kunstwerkes kein wesentlicher, sondern wird erst durch die Anerkennung des Feldes geschaffen. Die Kunst ist ein gesellschaftliches Spiel und beruht letztlich auf einer Fiktion, die durch die illusio aufrechterhalten wird. Gleichwohl wird die Autonomie der Kunst gewährleistet, weil das literarische Feld zwei Pole hat: der ökonomisch-heteronome Pol, wo Literatur als Ware gesehen wird, und der symbolisch-autonome, bei dem es um die Bedeutung geht. Aber nach dem Jahr 1990, das einen Einschnitt im deutschen Literaturbetrieb durch das veränderte Medienumfeld und die Globalisierung markiert, scheint das literarische Feld insgesamt zum ökonomisch-heteronomen Pol hingerückt zu sein. Dies bezeugt auch die verstärkten Selbstreflexionen der Literatur.
Stuckrad-Barres Livealbum behandelt die Tournee eines Autors, wobei alle Facetten des deutschen Literaturbetriebs mit seinen Akteuren und Medien auftreten. Hier kann man die Veränderungen im Literaturbetrieb nach 1990 an der Professionalisierung (durch Agenturen), Personalisierung des Autors und Eventisierung vergegenwärtigen. Die Autorfigur selbst versteht sich als “Mitarbeiter der Unterhaltungsindustrie” und die Literatur muss mit anderen Branchen dieser Industrie, nämlich Musik usw., um die Aufmerksamkeit konkurrieren. Obwohl es nicht um den Wert des Werks selbst geht, tut die Autorfigur alles, um im Betrieb Erfolg zu haben. Zwar durchschaut die Figur das gesellschaftliche Spiel um die Kunst, doch macht sie das Spiel mit.
Anders als die Hauptfigur in Livealbum, die die totale Heteronomisierung des Künstlers verkörpert, weigert sich die Hauptfigur in Nachkommen von Streeruwitz, das Spiel mitzumachen. Nelia, die mit ihrem Debütroman Kandidatin für den renommierten Deutschen Buchpreis geworden ist, macht bei der Preisverleihung und auf der Frankfurter Buchmesse dieselben Erfahrungen wie die Hauptfigur in Livealbum: Literatur als Show, Entertainment, Inszenierung und die Erniedrigung des Autors. Auch der symbolische Wert des Kunstwerks, der durch den Literaturpreis erzeugt wird, ist durch die mediale Inszenierung von der Unterhaltungsindustrie in Besitz genommen. Nelia durchschaut das Spiel und erkennt die Niederlage der Kunst, weigert sich aber, anders als der Erzähler in Livealbum, den Literaturbetrieb mitzumachen und erteilt damit diesem eine Absage. Trotzdem endet der Roman nicht mit der totalen Absage an die Kunst. Es wird ein Neuanfang und eine Neustrukturierung des literarischen Feldes angedeutet, nämlich in Form der Anspielung auf Boccaccio und der Geburt eines neuen Nachkommen. Der Kampf um die Autonomie der Kunst darf nicht als das Verlassen des literarischen Feldes interpretiert werden, weil das Gegenteil von illusio, der Glaube an den Wert der Literatur, Indifferenz und Gleichgültigkeit ist.

국문 초록 (Abstract)

독일의 문학사업은 한편으로는 문학의 삶을 풍요롭게 하지만 다른 한편으로는 문학을위기에 처하게도 한다. 1990년 이후 독일에서 문학사업을 다룬 소설이 많은 것도 문학사업에 대한 작가들의 강화된 자기반성을 반증한다. 작가들의 눈에 비친 독일의 문학사업은 TV라는 막강한 대중매체와 결합하면서 문학장의 자율적-상징적 극에서 멀어져 시장의 규칙을 따르는 타율적-경제적 극으로 이동하는 중이거나 이미 디스토피아를 실현하고 있는 듯하다. 슈투크라트-바레의 라이브 앨범은 오락산업으로 전락한 문학사업에서 문학의 타율화를 가장 잘 보여준다. 슈트레루비츠의 자손은 문학의 상징적 가치조차 오락산업의 권력에 점령당한 양상을 묘사한다. 이러한 문학장의 타율화에 대해 두작품의 1인칭 화자인 작가들은 각기 다른 반응을 보인다. 라이브 앨범의 화자는 문학사업에서는 작품의 의미가 중요하지 않다는 것을 깨달으며 예술을 둘러싼 사회적 유희(일루지오)를 꿰뚫어보지만 이 유희를 같이한다. 반면 자손의 화자, 넬리아는 예술의패배를 인식하며 문학사업에 동참하기를 거부함으로써 타율화된 문학장의 일루지오를파괴한다. 그러나 문학사업에 대한 넬리아의 거부는 문학 자체에 대한 거부, 일루지오에대한 전면적 거부를 의미하지는 않는다. 일루지오, 즉 문학의 가치에 대한 믿음의 반대는 문학에 대한 무관심이기 때문이다. 근대문학의 출발점인 보카치오와의 대면, 아이의출생으로 끝나는 소설은 문학의 새로운 출발, 젊은 세대에 의한 문학장의 재편을 암시한다.

참고문헌 (Reference)

• 1 피에르 부르디, "예술의 규칙(문학장의 기원과 구조)" 동문선 1999
• 2 정항균, "사회비판적인 팝스타 -벤야민 폰 슈투크라트 바레의 『라이브 앨범』에 나타난 팝문학의 비판적 성향" 한국카프카학회 (29) : 75-98, 2013
• 3 임병희, "문학과 문학사업 - 부르디외의 장이론을 통해 본 마르틴 발저의 『어느 비평가의 죽음』을 중심으로" 한국독어독문학교육학회 72 (72): 335-354, 2018
• 4 Bourdieu, Pierre, "Zur Theorie des Handelns" Suhrkamp 2015
• 5 Walser, Martin, "Tod eines Kritikers" Rowohlt 2011
• 6 Fontane, Theodor, "Th. Fontane: Erzählungen und Prosafragmente" Hanser 793-853, 1987
• 7 Tillmann, Markus, "Selbstpoetik 1800-2000. Ich-Identität als literarisches Zeichenrecycling" Frankfurt a. Main 271-283, 2001
• 8 "SWR"
• 9 Degler, Frank, "Neue Deutsch Popliteratur" Fink 2008
• 10 Streeruwitz, Marlene, "Nachkommen" Fischer 2014
• 11 Feulner, Gabriele, "Mythos Künstler: Konstruktionen und Deskonstruktionen in der deutschsprachigen Prosa des 20" Erich Schmidt 2010
• 12 Kaulen, Heinrich, "Medienumbrüche. Wie Kinder und Jugendliche mit alten und neuen Medien kommunizieren" Universitätsverlag Aschenbeck & Isensee 147-162, 2002
• 13 Stuckrad-Barre, Benjamin, "Livealbum" Kiwi 1999
• 14 Neuhaus, Stefan, "Literaturvermittlung" UV 2009
• 15 Plachta, Bodo, "Literaturbetrieb" Fink 2008
• 16 Bourdieu, Pierre, "Genese und Struktur des literarischen Feldes" Suhrkamp 2001
• 17 Kehlmann, Daniel, "Entwürdigendes Spektakel" 21 (21): 2008
• 18 Collins, Suzanne, "Die Tribute von Panem. Tödliche Spiele. Deutsch von Sylke Hachmeister und Peter Klöss" Oetinger 2009
• 19 Streeruwitz, Marlene, "Die Reise einer jungen Anarchistin in Griechenland" Fischer 2014
• 20 Richter, Steffen, "Der Literaturbetrieb. Eine Einführung. Texte – Märkte – Medien" Wissenschaftliche Buchgesellschaft 2011
• 21 Boccaccio, Giovanni, "Das Dekameron" Fischer 2008