이세이 미야케(Issey Miyake) 디자인의 변증법 적용 방식 연구 = A Study on the Method of Applying Dialectic in Issey Miyake’s Design

국문 초록 (Abstract)

양적 성장의 단계에서 고부가가치를 창출하는 창의적인 경제로 나아가는 국내의 의류산업은 최근 다소의 정체를 보이고 있다. 독창성과 예술성, 상품성에서 인정을 받고 있는 이세이 미야케의 디자인 방식에 대한 분석은 패션디자인의 학문적, 산업적 성장에 일조할 수 있다. 이세이 미야케의 디자인은 정반합의 변증법적 방식으로 독특한 조화를 이루어 낸다. 현대에 들어와서 생성과 변화의 가능성으로 이해되고 있는 변증법은 열린 과정으로 창작의 발상과 구축의 방법으로 적용될 수 있다. 이세이 미야케가 보여주는 정반합의 변증법적 디자인 방식은 규칙적인 질서의 주름과 그에 반하는 조형형식인 자유로운 패턴의 정반합, 오리가미의 일본 전통조형 방식과 현대적 기술의 결합한 미래지향적 디자인, 일본 전통의상 형태와 모더니즘이 융합한 디자인, 변화와 생성의 가능성을 열어둔 여백의 디자인과 다채로운 개성의 정반합으로 정리할 수 있다. 그리고 이러한 디자인들은 다음과 같은 효과를 발휘한다. 실용적인 아름다움을 만들고, 일본의 전통성을 탈일본화하여 세계시장에 선보이고 있으며, 전체적으로 지속과 변화의 가능성이 다른 영역이나 미래의 디자인으로 연결되는 열린 구조를 형성한다. 이러한 특성들이 결합하여 이세이 미야케만의 독창성을 창출한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The domestic fashion industry, which is moving toward a creative economy that creates high value-added products at the stage of quantitative growth, has recently shown some stagnation. An analysis of Issey Miyake s design style, which is recognized for its originality, artistry and merchandise, can contribute to the academic and industrial growth of fashion design. Issey Miyake s design creates a unique harmony in the dialectical way of antithesis. The dialectic method, which is understood as the possibility of creation and change in modern times, is an open process and can be applied as a method of creation and construction. The dialectical design method shown by Issey Miyake can be summarized into the wrinkles of regular order and the opposite form of sculpture, the free pattern, the futuristic design combined with the Japanese traditional molding method and modern technology, the design combined with the Japanese traditional costume form and modernism, and the design of margins that open the possibility of change and creation. And these designs have the following effects: It creates practical beauty, exposes Japanese tradition to the world market, and as a whole forms an open structure in which the possibility of persistence and change leads to different areas or future designs. These characteristics combine to create Issey Miyake s originality.

목차 (Table of Contents)

• 1. 머리말 2. 변증법적 디자인 3. 이세이 미야케 패션디자인의 변증법 4. 열린 구조의 디자인 5. 맺음말 참고문헌

참고문헌 (Reference)

• 1 이상준, "한국의 교양을 읽는다 3-문화편" 휴머니스트 2006
• 2 문철, "포스터 디자인에 나타난 변증법적 발상과 해석작용 - 1930년대~2000년대 국내·외 정치포스터를 중심으로" 한국기초조형학회 15 (15): 173-185, 2014
• 3 이종훈, "창의적 융섭으로서의 문화콘텐츠" 동국대학교 영상대학원 2015
• 4 박혜상, "종이접기를 응용한 플리츠 의상디자인 연구" 이화여자대학교 디자인대학원 2005
• 5 존 스튜어트 밀, "자유론" 문예출판사 2009
• 6 정순희, "일본인의 미의식과 정신" 보고사 2007
• 7 금도우신, "일본인의 미의식" 교학연구사 1980
• 8 백해린, "영화 <지금 만나러 갑니다>를 통해 본 한·일 문화 비교" 글로벌 문화콘텐츠학회 (42) : 43-58, 2020
• 9 양승태, "앎과 잘남" 책세상 2006
• 10 홍나영, "아시아 전통복식" 교문사 2004
• 11 백승균, "세계사적 역사인식과 칸트의 영구평화론" 계명대학교 출판부 2007
• 12 최경희, "세계복식과 패션정보" 교문사 2002
• 13 손주현, "변증법적 분석을 통한 아이덴티티 디자인의 방향 제시" 한국디자인학회 24 (24): 207-216, 2011
• 14 폴 풀키에, "변증법의 이해" 한마당 1989
• 15 김엘리자베스, "변증법의 원리로 본 몬드리안의 다이아몬드형 구성" 이화여자대학교 대학원 2001
• 16 선병일, "무의식적 상상력과 표현의 변증법 : 윌리엄 블레이크 연구" 홍익대학교 대학원 2006
• 17 박신미, "디자인스타일 가변화의 원리인 변증법적 기호로서 ‘차연’ 고찰" 한국기초조형학회 8 (8): 247-259, 2007
• 18 박영태, "네덜란드 RE;USE 디자인의 창발성과 변증적 사유방식" 한국실내디자인학회 23 (23): 23-33, 2014
• 19 "https://www.yeongnam.com/mnews/newsview.do?mode=newsView&newskey=20160318.010360806040001"
• 20 "https://www.kehoe.com.au/design/issey-miyake-132-5/"
• 21 "https://www.isseymiyake.com/en/brands/isseymiyake"
• 22 "https://terms.naver.com/entry.nhn?docId=283837&cid=50326&categoryId=50326"
• 23 "https://news.joins.com/article/22644426"
• 24 "https://news.joins.com/article/15017814"
• 25 "http://www.ktnews.com/news/articleView.html?idxno=107782"
• 26 "http://plastics-themag.com/PET-is-the-star-at-Issey-Miyakes"
• 27 "http://biz.khan.co.kr/khan_art_view.html?artid=201709292121005"
• 28 유문선, "1930년대 초반 ‘유물변증법적 창작방법’ 논의에 관하여" 15 (15): 1990