유대감 향상을 위한 참여형 대학 내부 브랜드 디자인 연구 : 홍익대학교 일반대학원 시각디자인 전공 중심으로

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Today, universities are increasingly expected to function not only as educational institutions but also as psychological and social communities in which members can form a sense of identity and emotional belonging. However, traditional university branding strategies have focused primarily on visual identity elements such as logos, official colors, and slogans, often failing to adequately reflect the emotions and lived experiences of members. In particular, the graduate school environment—centered on individualized work—tends to limit opportunities for shared community engagement and connection. This study, grounded in the belief that “a brand is not something given, but something created together,” explores the potential of emotion-based participatory communication design as a means to foster internal connectedness and collective identity within a university. To this end, a series of design experiments was conducted involving 50 graduate students in the Visual Communication Design program at Hongik University. These included a participatory logo workshop, a modular stamp-making experience, and interactive exhibition-based engagements. Participants created their own logos using handwritten typography, keywords, and shapes, which were then expanded into a customizable modular system. The project yielded three main outcomes. First, the participatory workbook archive served as a visual record of 50 unique logos and texts that reflected each student’s emotions and identity. Second, the modular logo stamp system was designed as a practical tool that encouraged repeated user engagement through free combination of visual elements. Third, the motion logo visualized the concept of a non-fixed brand identity by sequencing the dynamic transformation of diverse logo forms. The results demonstrate that participatory design, when grounded in users’ emotional experiences, can allow university branding to function not merely as a collection of visual elements but as a medium for emotional bonding and community building. This suggests that an internally driven, emotion-based branding strategy offers meaningful potential for redefining university communication design practices.

국문 초록 (Abstract)

오늘날 대학은 단순한 교육 공간을 넘어 구성원이 정체성을 형성하고 정서적 귀속감을 느낄 수 있는 심리적, 사회적 공동체로서의 역할이 강조되고 있다. 그러나 기존 대학 브랜딩은 로고, 전용 색상, 슬로건 등 시각적 형식 요소에 주로 집중되어 있으며, 구성원의 감정이나 경험은 충분히 반영되지 못하고 있다. 특히 대학원은 개인 중심의 작업 환경으로 인해 공동체 감각 형성이 더욱 어려운 구조를 지니고 있다. 이러한 문제의식에서 출발한 본 연구는 ‘브랜드는 주어지는 것이 아니라 구성원이 함께 만들어가는 것’이라는 관점을 바탕으로, 감정 기반 참여형 커뮤니케이션 디자인을 통해 대학 내부의 유대감과 공동체 정체성 형성 가능성을 탐색하고자 하였다. 이를 위해 홍익대학교 일반대학원 시각디자인 전공 재학생 50명을 대상으로 한 참여형 로고 워크숍에서 시작해 모듈형 스탬프 체험, 전시 기반 상호작용 등 일련의 디자인 실험을 수행하였다. 참여자들은 손글씨, 키워드, 형태 요소를 활용해 자신만의 로고를 제작하였으며, 이 결과물은 커스터마이징 가능한 모듈형 시스템으로 확장되었다. 해당 디자인 실험의 주요 결과물은 세 가지로 구성된다. 첫째, 참여형 워크북 아카이브는 참여 학생들의 감정과 정체성이 반영된 50개의 로고와 텍스트를 수록한 시각 기록물이다. 둘째, 모듈형 로고 스탬프 시스템은 구성 요소의 자유로운 조합을 통해 사용자의 반복 참여를 유도하는 실천적 장치로 설계되었다. 셋째, 모션 로고 영상은 다양한 로고 형태가 유기적으로 변환되는 시퀀스를 통해 고정되지 않은 브랜드 정체성의 개념을 시각화하였다. 연구 결과, 구성원의 감정과 경험이 반영된 참여형 디자인은 대학 브랜드가 시각 요소의 집합을 넘어 정서적 유대와 공동체 소속감 형성의 매개로 기능할 수 있음을 실험적으로 제시하였다. 이는 참여 기반의 내부 브랜딩 전략이 향후 대학 커뮤니케이션 디자인의 새로운 방향성을 제시할 수 있는 실천적 가능성을 내포하고 있음을 시사한다.

목차 (Table of Contents)

• 1. 서론 12
• 1.1. 연구 배경 및 목적 12
• 1.2. 연구 방법 및 과정 13
• 2. 대학 브랜딩의 개념과 현황 15
• 2.1. 대학 브랜드의 정의 및 목적 15
• 2.2. 국내 대학 브랜딩 사례 17
• 2.2.1. 연세대학교 17
• 2.2.2. 고려대학교 18
• 2.2.3. 이화여자대학교 19
• 2.2.4. 한양대학교 19
• 2.3. 기존 대학 브랜딩의 한계 20
• 3. 내부 브랜드 디자인 23
• 3.1. 내부 브랜딩의 개념 23
• 3.2. 내부 브랜드 디자인의 정의 및 필요성 24
• 4. 브랜드 관계 26
• 4.1. 브랜드 관계의 이해 26
• 4.2. 브랜드 애착과 형성 요인 27
• 4.3. 브랜드 경험과 자아정체성 29
• 5. 유대감과 공동체 소속감 29
• 5.1. 유대감의 개념과 심리학적 배경 30
• 5.2. 공동체 소속감과 정서적 연결 30
• 5.3. 대학 환경에서의 유대감 형성 32
• 6. 참여 디자인 33
• 6.1. 참여 디자인의 개념 33
• 6.2. 참여 디자인의 단계별 구조 34
• 6.3. 참여형 디자인 사례 분석 36
• 6.3.1. OCAD University 36
• 6.3.2. Kendall College of Art and Design 40
• 6.3.3. 사례 연구 결과 42
• 7. 작품 연구 44
• 7.1. 연구 대상 및 범위 설정 44
• 7.2. 실태 조사 및 사용자 분석: 인사이트 도출 47
• 7.3. 프로젝트 개요 및 기획 배경 49
• 7.4. 참여형 워크숍 설계 및 실행 과정 52
• 7.5. 참여형 로고 그래픽 제작 57
• 7.6. 워크북 아카이브 62
• 7.7. 모듈형 로고 스탬프 65
• 7.8. 모션 로고 68
• 7.9. 관람자 참여 기반 전시 구조 72
• 7.10. 전시 이후 사용자 피드백 분석 78
• 7.10.1. 스탬프 부스 참여자 피드백 78
• 7.10.2. 전시 이후 설문조사 피드백 89
• 8. 결론 100
• 8.1. 연구 결과 요약 100
• 8.2. 연구 의의 및 시사점 102
• 8.3. 한계점 및 향후 연구 방향 103