A Performer’s Guide to Selected Works for Piano and Fixed Media = 피아노와 고정 매체 재생을 위한 작품들에 관한 연주자 가이드

국문 초록 (Abstract)

1950년대 이후부터 전자음악 작품에 대한 관심도는 작품수의 증가와 함께 지속적으로 높아지고 있다. 그러나 연주자들의 관점에서 작품 이해 및, 새로운 연주방법과 음악요소들을 습득하도록 도움을 주는 개별 작품 연구는 많지 않았다. 이러한 연구부족은 전자음악 작품들과, 1950년대 이전 작품들에 익숙한 대부분의 연주자들 사이의 거리감을 좁히지 못하였을 뿐만 아니라, 전자음악작품이 대다수 연주자들의 연주목록에 포함되지 못하는 이유 중의 하나로 작용하고 있다고 볼 수 있다. 따라서 각 작품의 특징을 알리고, 또한 연주 의지를 이끌어 낼 수 있도록, 연주자들을 위한 구체적인 작품의 가치 연구와 안내가 보다 많이 필요로 하다.

본 논문은 다섯 개의 피아노와 고정매체 재생을 위한 작품들을 선택하였다; “브라우닝(Zack Browning, 1953)의 <Blacktop Infusion for Piano and Computer-generated Sounds>”, “힌드만(Dorothy Hindman, 1966)의 <Find de Cycle for muted Piano and Tape>“, ”모벌리(James Mobberley, 1954)의 <Into the Maelstrom for Piano and Tape>”, “핑크스톤(Russell Pinkston, 1949)의 <TaleSpin for Piano and prerecorded Sounds>“, ”메이슨(Norman Mason, 1955)의 <The Blazing Macaw for Piano and digital Audio>”.

이 작품들은 흥미로운 다양한 연구 주제들을 포함하고 있다. 본 논문은, 그 중에서, 연주자들에게 다소 익숙하지 않은 새로운 악보 기보 표시에 대하여 논하였다. 정확한 악보 연구는 성공적인 현대음악의 첫 걸음이다. 그러나 지난 50여 년 간 새로운 악보 기보법과 상징들이 증가에 비해, 그들에 대한 연구는 비례하고 있지 않은 것이 사실이다. 따라서 본 연구를 통해 대부분의 연주자들에게 익숙하지 않은 악보 기보 방법들을 소개하고자 한다. 이러한 연구는, 연주자들로 하여금, 각 작품의 가치를 일깨우고, 연주 의지를 불러일으키는 것에 기여할 것이다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Since its beginning around 1950, the growth and interest in electroacoustic repertoire for piano and fixed media has expanded. However, there have not been many studies about this repertoire that can guide performers. I believe the shortage of research in this area has contributed to the infrequency of performance of piano and fixed media repertoire. Therefore, investigation into this newly available repertoire must continue and specific performance guides need to be created for individual works, so that pianists can learn about and perform this type of music.
For this study I chose six works; Blacktop Infusion for piano and computer-generated sounds by Zack Browning, The Aeolian Harp for piano and computer generated tape by Heinrich Taube, Into the maelstrom for piano and tape by James Mobberley, TaleSpin for piano and prerecorded sounds by Russell Pinkston, The Blazing Macaw for piano and digital audio by Charles Norman Mason, and Fin de Cycle for muted piano and tape by Dorothy Hindman. From performer’s point of view, I will discuss those aspects that will help performers study and prepare these works, i.e. notation.
The correct study of notation is the first step in successfully understanding new music. Even though new notational systems and symbols have increased significantly over the last fifty years, main stream performers are sometimes intimidated by the seemingly complex requirements of this music. My aim is to introduce unfamiliar and unconventional notations for those performers who are only used to traditional music notation.

목차 (Table of Contents)

• Introduction - Definition of fixed media - Notation - Conclusion - References