팝 음악에서의 기타 변칙튜닝에 대한 연구 : 콜드플레이(Coldplay) 를 중심으로 = A Study on the Alternate Tunings of Guitar in Pop Music - Focusing on the Coldplay -

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Today, most artists engage in creative activities by studying various instruments or utilizing diverse software and hardware to express their unique artistic personalities. The guitar, serving as both a melodic and harmonic instrument and widely used across genres, employs the standard tuning [E2-A2-D3-G3-B3-E4]. To deviate from standard tuning makes a technical challenge and practice. Through alternate tunings, artists have the opportunity to reevaluate their knowledge of familiar instruments, explore new playing styles, and enhance their technical skills, ultimately creating novel sounds and establishing their identity as creators. Previous research on alternate tunings has been limited to methods for solo fingerstyle performances, leaving a gap in the perspective of pop music, where guitars have been used indiscriminately since the 1960s.
This paper theoretically analyzes the techniques of alternate guitar tunings and examines the role of the guitar in pop music. It introduces pop artists who use alternate tunings for their individuality and creative musical expression, with a focus on the distinctive features of guitar alternate tunings in pop music, particularly within Coldplay's music. The paper investigates how alternate tunings compensate for the limited range of the guitar in standard tuning, exploring differences through guitar tablatures and chord diagrams. By extracting the characteristics of alternate tunings, such as the use of open-string drones, pedal points with open strings, the combination of open-string chords and melodies, and the convenience of playing techniques, the analysis reveals how these aspects manifest in Coldplay's music.
The analysis demonstrates that Coldplay's music features a variety of alternate tunings, often unconventional, suggesting that the utilization of alternate tunings played a significant role in shaping the direction of composition and arrangement from the creative process. The diverse forms of guitar performance through alternate tunings play a crucial role in shaping the direction of music genres and arrangements, enhancing the competitive edge of guitar players. This serves as a catalyst for self-perceived changes in musical expression, encouraging artists to break free from conventions, challenge established norms, and contribute to both their development as performers and the strengthening of compositional skills. Through this study, I hope that many artists reflect on and advance their understanding of performance, contributing to the music creation.

Keywords : Guitar, Alternate Tunings, Same Note on Different String, Pop Music, Coldplay

국문 초록 (Abstract)

오늘날 대부분의 아티스트들은 자신만의 개성을 위해 여러 악기를 공부하거나 다양한 소프트웨어, 하드웨어를 사용하여 창작활동을 하고 있다. 선율악기이면서 동시에 화음악기의 기능을 하고 모든 장르에서 사용되는 기타는 [E2-A2-D3-G3-B3-E4]로 조율하는 스탠다드 튜닝을 사용한다. 튜닝을 다르게 한다는 것은 곧 악기에 대한 기술적 도전이며 관습에 대한 도전이다. 변칙튜닝을 통해 이미 익숙해진 악기에 대한 지식을 재정립하고 새로운 연주 방식에 대한 고민과 기술력 향상을 연구함으로써 새로운 사운드를 생성하고, 창작자로서 정체성을 확립할 수 있는 기회를 제공한다. 변칙튜닝에 대한 선행 연구는 핑거스타일 연주라는 독주곡을 위한 방법 제시로 한정되어 있다. 기타의 변칙튜닝 기법은 팝 음악에서 1960년대부터 장르 구별 없이 사용되어 온 것에 비해 구체적인 사례와 정보에 대한 연구가 없어 팝 음악의 관점에서 분류가 필요하다.
본 논문은 기타의 변칙튜닝 기법을 이론적으로 분석하고, 팝 음악과 팝 음악에서 기타의 역할을 고찰한다. 개성과 독창적인 음악성을 위해 변칙튜닝을 사용한 팝 아티스트들을 소개하고 변칙튜닝이 적용된 음악들을 이해한다. 특히 콜드플레이(Coldplay)의 음악을 중심으로 팝 음악에 나타난 기타의 변칙튜닝 기법에 대한 특징을 살펴본다. 스탠다드 튜닝에서 제한되는 기타의 음역대를 변칙튜닝에서 어떻게 보완하였고, 스탠다드 튜닝과 변칙튜닝은 어떤 차이점이 있는지 기타 파트보와 코드 다이어그램, 기타 지판을 통해 알아본다. 변칙튜닝의 특징인 이현동음의 활용, 개방현을 이용한 페달 포인트, 개방현 코드와 선율의 결합, 운지법의 간편화를 도출하여 콜드플레이의 음악에 어떤 방식으로 드러났는지 분석한다. 분석을 통하여 콜드플레이의 음악에 나타난 변칙튜닝 종류는 일반적으로 사용하지 않는 방식의 변칙튜닝 곡들이 다수이고, 이것은 창작 과정부터 변칙튜닝을 활용하여 작ㆍ편곡의 방향을 형성한 것임을 논증한다.
변칙튜닝을 활용한 기타의 다양한 연주형태는 음악 장르와 편곡의 방향을 형성하는 데 중요한 역할을 하고 기타 연주자의 경쟁력을 강화하는 수단이 된다. 이는 음악 표현 방식의 변화를 스스로 느끼는 매개체가 되고, 아티스트가 고정관념에서 벗어나 관습에 도전하며 새로운 해석을 함으로 연주자로서 뿐만 아니라 창작자로서 작곡 역량 강화에 기여한다. 본 연구를 통해 많은 아티스트들이 연주에 대해 스스로 고찰하고 발전하기를 바라며 더불어 음악 창작에 도움이 되길 바란다.

주제어: 기타, 변칙튜닝, 이현동음, 팝 음악, 콜드플레이(Coldplay)

목차 (Table of Contents)

• 1. 서론 1
• 1.1. 연구 배경과 목적 1
• 1.2. 연구 대상 및 방법 3
• 1.3. 선행연구 4
• 2. 기타의 변칙튜닝 6
• 2.1. 변칙튜닝의 정의 6
• 2.2. 변칙튜닝의 기능 7
• 2.3. 변칙튜닝의 종류 14
• 2.3.1. Drop D [D-A-D-G-B-E] 15
• 2.3.2. Open D [D-A-D-F#-A-D] 16
• 2.3.3. Open Dsus4 [D-A-D-G-A-D] 17
• 2.3.4. Open E [E-B-E-G#-B-E] 18
• 2.3.5. Open G [D-G-D-G-B-D] 19
• 2.3.6. Open Gm [D-G-D-G-Bb-D] 20
• 2.3.7. Open C6 [C-G-C-G-A-E] 20
• 3. 팝 음악에서 기타의 변칙튜닝 22
• 3.1. 팝 음악에서 기타의 역할 22
• 3.2. 변칙튜닝을 활용한 팝 아티스트 24
• 3.2.1. 레드 제플린(Led Zeppelin) 24
• 3.2.2. 롤링스톤스(The Rolling Stones) 27
• 3.2.3. 라디오헤드(Radiohead) 30
• 3.2.4. 에드 시런(Ed Sheeran) 33
• 3.2.5. 콜드플레이(Coldplay) 36
• 4. 콜드플레이(Coldplay) 작품에서의 변칙튜닝 41
• 4.1. 선정곡 41
• 4.1.1. 〈Yellow〉 41
• 4.1.2. 〈Shiver〉 43
• 4.1.3. 〈High Speed〉 45
• 4.1.4. 〈Charlie Brown〉 47
• 4.1.5. 〈Champion Of The World〉 49
• 4.2. 변칙튜닝의 특징 51
• 4.2.1. 이현동음의 활용 51
• 4.2.2. 개방현을 이용한 페달 포인트 62
• 4.2.3. 개방현 코드와 선율의 결합 77
• 4.2.4. 운지법의 간편화 84
• 5. 결론 91
• 참고문헌 94
• ABSTRACT 97