필립 글래스의 <피아노 에튀드>: 리듬적 측면 분석과 교수법적 제안 = Philip Glass’s <Études for Solo Piano>: Rhythmic Analysis and Pedagogical Suggestions for Piano Performance

국문 초록 (Abstract)

필립 글래스(Philip Glass, 1937∼)의 <피아노 에튀드 제1권, 제2권>(Études for Solo Piano, Books 1&2)은1994년부터 2012년까지 약 20년 동안 작곡되었으며, 20세기 미국 현대음악의 전통 위에서 미니멀리즘 양식을선도해온 작곡가의 음악가적 방향성이 뚜렷이 드러나는 작품이다. 총 20곡으로 구성된 이 작품은 미니멀리즘 양식에 기반하고 있으며, 후기에 작곡된 곡으로 갈수록 전개의 다양성과 성부의 다층적 변화를 보여준다. 특히 글래스는 이 작품에서 음의 추가, 삭제, 반복 등을 통해 고전적 방식으로 리듬적 소재를 다루면서도 전개와 운용방식에서 새로운 가능성을 제시하였다. 본 연구는 이 작품이 가진 리듬적 특성에 집중한 분석과 이를 바탕으로그에 적합한 연주법에 대한 논의로 구성된다. 분석 결과, 특정 곡들에서 반복적 음형 패턴을 바탕으로 크로스 리듬, 헤미올라, 변박자, 박자 불협화와 같은 리듬적 특성이 강하게 나타난 것을 볼 수 있었다. 이 연구의 후반부에서는 이를 바탕으로 리듬적 특징들을 더욱 효과적으로 표현할 수 있는 연습 방식과 연주법의 가능성을 제안하였다. 글래스의 음악이 미니멀리즘 양식 안에서 섬세하고 정밀한 음악적 의도를 표현하고자 한다는 점에서 이러한접근의 연구가 그의 작품 세계를 이해하고, 효과적이면서도 독창적인 연주를 이끌어내는데 유용한 자료가 되기를 기대한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Philip Glass(1937)‘s <Études for Solo Piano>, Books 1 & 2 had been composed over approximately 20 years, from 1994 to 2012. These works clearly reflect the musical direction of a composer who has led the minimalist movement, and a pioneer as well, within the tradition of 20th-century American contemporary music. Comprising a total of 20 pieces, the work is based on the minimalism style , and as the compositions progress, especially in the later pieces, there is a noticeable increase in the diversity of development and multi-layered changes in texture. In this work, Glass explores new possibilities in the development and application of rhythmic material through the conventional techniques of adding, subtracting, and repeating notes. This study focuses on analyzing the rhythmic characteristics of these works and discusses the appropriate way of performance and practice for the pieces, on this analysis. The analysis reveals that specific pieces among the twenties, strongly exhibit rhythmic features such as cross-rhythms, hemiolas, meter changes, and metrical dissonance, all based on repetitive patterns. In the latter part of this study, it is proposed the practice methods and performance techniques, that can effectively express these rhythmic characteristics. Given that Glass’s music seeks to express subtle and precise musical intentions within the minimalism style , it is hoped that this research would be served as a valuable resource for understanding his works, and for achieving unique, reasonable performances.