박물관 상설전시와 디지털 헤리티지 기술 활용 ― 국립중앙박물관 기증관 개편 사례를 중심으로 = Application of Digital Heritage in Permanent Exhibitions : A Study on the Donated Collection Gallery at the National Museum of Korea

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study examines how digital heritage technologies reshape visitor experience within the spatial structure of permanent exhibitions, focusing on the recent renovation of the Donated Collection Gallery at the National Museum of Korea. As the demand for digital exhibition experiences increased after the pandemic, the gallery incorporated a wide range of digital content—including information-based media, archival interfaces, media art, thematic display systems, and a robotic guide—through a two-phase renovation process. Employing a qualitative case study approach, this research analyzes exhibition planning documents, internal records, and comparative reviews of content types. The analysis reveals that these digital elements function not merely as auxiliary tools but as core media that expand the layers of exhibition narrative and enhance visitors’ sensory and emotional engagement. In particular, by applying spatialization strategies through transparent OLEDs, projections, and interview-based videos, the exhibition integrates donors’ memories, collecting contexts, and the cultural meanings of artifacts into a unified experiential environment. These practices demonstrate that digital technologies can reshape not only modes of narrative delivery but also the physical and affective atmospheres of exhibition spaces. Furthermore, media art that overlays donors’ names and quotations with galaxy-like imagery, along with a robotic guide featuring human narration, deepens emotional immersion and enables visitors to directly perceive the social and ethical messages embedded in donor narratives. Overall, the case of the Donated Collection Gallery illustrates that digital heritage technologies can generate new structural languages for exhibition spaces, fostering visitor experiences that integrate personal, social, and physical contexts. The findings suggest future directions for digital exhibition design in permanent gallery settings.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 국립중앙박물관 기증관의 개편 사례를 통해, 디지털 헤리티지 기술이 상설전시라는 공간 구조 속에서 관람객 경험을 어떻게 재구성하는지를 고찰하였다. 팬데믹 이후 디지털 기반 전시 경험의 수요가 확대되면서 기증관은 2단계 개편 과정에서 정보전달형, 아카이브형, 미디어아트, 주제연출형, 전시해설 로봇 등 다양한 디지털 콘텐츠를 도입하였다. 본 연구는 ‘질적 사례연구(qualitative case study)’ 방법에 따라 전시 기획 문서, 내부 자료, 콘텐츠 유형 비교를 종합적으로 분석하였다. 분석 결과, 기증관 디지털 콘텐츠는 단순한 보조 수단을 넘어 전시 서사의 층위를 확장하고 관람자의 감각적·정서적 참여를 촉진하는 핵심 매체로 기능하였다. 특히 ‘공간화(spatialization)’ 전략을 기반으로 한 투명 OLED, 프로젝션, 인터뷰 영상 등은 기증자의 기억·수집 맥락·문화유산의 의미를 하나의 체험적 환경으로 통합하여, 관람객이 유물과 디지털 이미지의 관계를 능동적으로 해석하도록 유도하였다. 이러한 사례는 디지털 기술이 서사 전달 방식뿐 아니라 전시의 물리적 환경과 감성적 분위기를 재구성할 수 있음을 보여준다. 또한 기증자의 이름과 어록을 은하수 이미지와 중첩한 미디어아트, 인간의 목소리를 적용한 전시해설 로봇 큐아이 등은 관람객의 감성적 몰입을 강화하여 기증 서사의 사회적·윤리적 메시지를 직접 체감하게 하는 효과를 발휘하였다. 종합하면, 디지털 헤리티지는 전시 공간의 구조적 언어를 새롭게 형성하고, 관람자가 개인적·사회적·물리적 맥락을 통합하여 경험을 구성하도록 돕는 매개 기술임을 시사한다. 기증관 사례는 상설전시에서 디지털 기술이 감성·서사·공간을 결합하는 통합적 전시 모델로 작동할 수 있음을 보여주며, 향후 디지털 기반 전시 기획의 방향성을 제시한다.