전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술의 발전방안 : 한국무용 중심으로 = A Study on the Development of Performing Arts Using Traditional Cultural Content

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술 中 한국무용의 발전방안을 제시하기 위해 ‘류 무용단 (보무 - 춤을 알리다)’, ‘정동극장 (시즌 - 궁:장녹수전)’, 국립무용단 (향연)을 비교분석하여 각 무용공연의 특징을 살피고 개선점을 찾아 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술의 발전방안을 제시하였으며, 본 연구의 목적은 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술의 발전방안을 위한 기초자료를 제시하는데 있으며, 이를 위해 전통문화 콘텐츠를 활용한 한국무용 작품들을 선정하고 분석하여 이 시대에 걸 맞는 한국무용만의 전통적인 특색이 담긴 프로그램을 개발하고 발전방안에 대해 연구하였다. 또한, 사)보훈무용예술협회의‘2018 무담(舞談) - 춤 이야기 中 대통령상 수상자, 2018 당대(黨代)의 춤(이 시대의 춤)’ 기획을 통해 연관관계를 입증하고자 하였다.
이에 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술의 발전방안을 위한 본 연구의 결과는 다음과 같다.
첫 번째, 전통문화를 보존·전승 시켜야함은 물론 문화적 수준에 맞게 재창조하고 발굴하는 등 끊임없는 노력을 기울여야 한다.
두 번째, 시대적인 트렌드에 맞게 단지 눈으로만 즐기는 공연이 아닌, 관객들이 체험하고, 함께 소통하는 등 적극적으로 교감할 수 있는 공연으로 다가가야 한다.
세 번째, 전통문화 콘텐츠와 다양한 문화상품과의 패키지 결합을 통하여 관객모집에 대한 노력을 기울여야 한다.
네 번째, 문화콘텐츠 창작인력을 육성하여 전통문화 콘텐츠를 활용한 수준 높은 작품을 기획해야 한다.
위의 결과가 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술 발전 방안으로 해답이 될 수는 없다. 하지만 이번 연구를 통해 전통문화 콘텐츠를 활용한 공연예술 발전 방안으로 문화 정체성을 확립해 나가는 것이 중요하며, 한층 더 공연예술이 발전하는 계기가 마련되길 바란다.
이 연구는 다음과 같은 제약이 따른다. 현재 국내자료 중에 전통문화 콘텐츠에 관련된 선행연구가 미비하므로 결과를 일반화하기에는 어려움이 있으며, 또한 본 논문은 참고문헌들을 토대로 결과를 유추하고 예측하였기에 현실적으로 객관화 및 일반화 적용에는 다소 제한이 있다.

주제어 : 전통문화, 문화콘텐츠, 공연예술, 무용예술, 무용공연

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study is to compare the performances of three kinds of performances in order to develop Korean dance performances using traditional cultural contents.
We looked at the characteristics of dance performances and found improvement points and suggested ways to develop performing arts using traditional cultural contents.
The purpose of this study is to present basic data for the development of performing arts through traditional cultural contents. To do this, we selected and analyzed Korean dance works using traditional cultural contents, and developed a program with traditional characteristics of Korean dance that is suitable for this era and studied the development plan.
Also, I tried to demonstrate the relationship through the performance of dance (dance of this age) performed by the Association of Veteran Performing Arts.

The results of this study are as follows for the development plan of performing arts using traditional cultural contents.
First, we must make efforts to preserve and transmit traditional culture as well as to recreate and discover it in accordance with cultural level.
Second, it is not a performance that is enjoyed only by eyes, but the audience must approach the performance that can actively communicate such as experiencing and communicating with each other.
Third, efforts should be made to recruit audiences by combining traditional cultural contents with various cultural products.
Fourth, cultural contents creators should be fostered and high quality works using traditional cultural contents should be planned.
The above results can not be a solution to the development of performing arts utilizing traditional cultural contents. However, through this study, it is important to establish cultural identity as a way of developing performing arts utilizing traditional cultural contents, and hopes that opportunity for the development of performing arts will be further developed.

The above results can not be a solution to the development of performing arts utilizing traditional cultural contents.
However, through this study, it is important to establish cultural identity as a way of developing performing arts utilizing traditional cultural contents, and hopes that opportunity for the development of performing arts will be further developed.

This study has the following limitations.
Currently, there are few previous studies related to traditional culture contents among domestic materials, so it is difficult to generalize the results.
Since this paper deduces and predicts the results based on the reference documents, there are some limitations to the application of objectification and generalization in practice.

Key words : Traditional culture, Culture contents, Performing arts, Dancing arts, Dance performance

목차 (Table of Contents)

• 표 차례 ⅳ
• 그림 차례 ⅴ
• 사진 차례 ⅵ
• 국문 요약 ⅶ
• 1. 서론 1
• 1.1. 연구의 배경 및 목적 1
• 1.2. 연구방법 및 내용 3
• 1.3. 연구의 제한점 4
• 2. 이론적 배경 5
• 2.1. 전통문화 콘텐츠의 이해 5
• 2.1.1. 전통문화 콘텐츠의 정의 및 특징 5
• 2.1.2. 전통문화 콘텐츠의 문화적 가치 6
• 2.2. 공연예술의 이해 8
• 2.2.1. 공연예술의 정의 및 특징 8
• 2.2.2. 국내 공연예술 현황 9
• 2.3. 무용예술의 이해 12
• 2.3.1. 무용예술의 정의 및 특징 12
• 2.3.2. 공연장의 발달에 따른 무용예술 14
• 3. 전통문화 콘텐츠를 활용한 무용예술의 변천과정과 발전방안 16
• 3.1. 무용예술의 변천 16
• 3.1.1. 1900~1960년대의 무용예술의 양상과 분석 17
• 3.1.2. 1960~현재의 무용예술의 양상과 분석 18
• 3.2. 전통문화콘텐츠를 활용한 무용예술 20
• 3.2.1. 전통문화 콘텐츠를 활용한 한국무용 공연사례 20
• 3.2.2. 사례분석을 통한 한국무용 발전방안 25
• 4. 공연기획 과정 29
• 4.1. 공연기획서 29
• 4.1.1. 공연개요 29
• 4.1.2. 기획의도 30
• 4.1.3. 협회소개 30
• 4.1.4. 출연진 및 스텝소개 32
• 4.1.5. 작품내용 및 구성 36
• 4.1.6. 공연장 소개 43
• 4.1.7. 홍보계획 및 마케팅 48
• 4.1.8. 예산 50
• 4.2. 공연기획 결과보고서 52
• 4.2.1. 기획운영 52
• 4.2.2. 결산 54
• 4.3. 공연기획 평가 55
• 4.3.1. 공연성과 55
• 4.3.2. 한계점 56
• 5. 결론 57
• 참고문헌 59
• ABSTRACT 62