Blender 기반 장편 애니메이션 제작 방식과 움직임 연출 - <Flow> 사례를 중심으로 - = Blender-Based Feature Animation Production and Movement Direction – A Case Study of <Flow> –

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 Blender 기반 애니메이션 제작 방식이 캐릭터 움직임 표현과 비언어적 서사 구성에 어떠한 특성을 부여하는지를 장편 애니메이션 <Flow> 사례를 통해 분석하는 것을 목적으로 한다. 최근 오픈 소스 기반 3D 제작 환경의 확산과 함께, 기존의 분업적 상용 제작 파이프라인과는 다른 통합 제작 방식이 등장했다. 이는 애니메이션의 표현 방식과 연출 전략에도 변화를 가져오고 있다. 특히 <Flow>는 대사 없이 동물 캐릭터의 이동과 시각적 흐름만으로 서사를 전개하는 작품으로, 전 제작 과정이 Blender를 기반으로 이루어졌다는 점에서 제작 환경과 표현 방식 간의 관계를 분석하기에 적합한 사례이다. 분석 대상은 <Flow>의 고양이 캐릭터의 움직임이 두드러지게 나타나는 장면으로, 이동과 정지의 반복, 시선 및 감정 표현의 강조, 환경과의 상호작용이 드러나는 장면으로 구분했다. 분석 단위는 시퀀스 단위로 Blender의 통합 제작 환경, 실시간 렌더링, 애니메틱 기반 연출, 키프레임 애니메이션 중심 제작 방식이 캐릭터 움직임 설계에 어떠한 영향을 미치는지를 중심으로 분석하였다. 분석 결과, Blender 기반 제작 방식은 캐릭터 움직임을 현실 동작의 단순 재현이 아닌 서사적 의미를 전달하는 구조로 재구성할 수 있는 표현적 조건을 제공하는 것으로 나타났다. 실시간 애니메틱 환경은 반복적인 장면 수정과 리듬 조정을 가능하게 하여 이동과 정지 중심의 움직임 구조를 형성하였으며, 실시간 렌더링 환경은 시선과 조명, 카메라의 상호작용을 즉각적으로 확인할 수 있게 함으로써 감정 전달의 정밀도를 높였다. 또한, 키프레임 애니메이션 중심 제작 방식은 모션 캡처 기반 방식과 달리 동작의 선택적 강조와 생략을 가능하게 하여 비언어적 서사 전달에 효과적으로 기여하였다. 이러한 결과는 제작 도구의 선택이 단순한 기술적 문제를 넘어, 움직임의 형식과 서사 전달 방식에 직접적으로 개입하는 구조적 조건으로 작용함을 시사한다. 특히 Blender와 같은 통합 제작 환경은 독립 애니메이션 제작에서 연출자의 의도를 보다 적극적으로 반영할 수 있으며, 교육 현장에서는 제작 도구 선택이 표현 전략과 연출 방식에 영향을 미치는 중요한 요소임을 인식시키는 데 기여할 수 있다. 본 연구는 단일 사례 분석이라는 한계를 지니지만, Blender 기반 제작 방식과 움직임 설계 간의 관계를 구조적으로 제시하였다는 점에서 향후 비교 연구 및 확장 연구의 기초 자료로 활용될 수 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study examines how a Blender-based animation production workflow shapes character motion and non-verbal narrative construction, using the feature-length animation Flow as a case study. With the increasing adoption of open-source 3D production environments, integrated workflows have emerged as alternatives to conventional segmented pipelines, influencing animation aesthetics and directing strategies. <Flow>, which develops its narrative without dialogue and relies on the movement of animal characters and visual flow, serves as an appropriate case for analyzing the relationship between production environment and expressive outcomes. This study employs a qualitative case analysis method, focusing on sequences in which the cat character’s movement is prominent. The selection criteria include scenes characterized by repeated movement and pause, scenes emphasizing gaze and emotional expression, and scenes involving interaction with the environment. The analysis examines how Blender’s integrated production environment, real-time rendering, animatic-driven workflow, and keyframe-based animation influence motion design. The findings indicate that the Blender-based workflow enables character motion to function as a narrative device rather than a mere reproduction of realistic movement. The real-time animatic environment facilitates iterative adjustments and rhythmic structuring, while real-time rendering enhances the precision of gaze, lighting, and camera interactions. The unified production environment supports the integration of character and spatial elements, and keyframebased animation allows selective emphasis and omission of actions, effectively contributing to non-verbal storytelling. These results suggest that the choice of production tools functions as a structural condition influencing motion form and narrative delivery. Integrated environments such as Blender provide independent animation production with greater flexibility in reflecting directorial intent and highlight the significance of tool selection in shaping expressive strategies. Despite its limitation as a single-case study, this research offers a structural framework for understanding the relationship between Blender-based production workflows and motion design. This suggests that production tools function not merely as technical means, but as structural conditions shaping expressive form.