만화 캐릭터 디자인의 중요성에 대한 연구 = A Study on the Character Design in the Cartoon

국문 초록 (Abstract)

현대 사회가 급속히 변화하고 발전하는 과정에서 대중의 기호는 점차 개성화 되고 감성화 되어감에 따라 단순하고 획일적인 형태에서 복잡하고 다양한 형태로 변화하고 있다. 우리나라도 1980년대 말 이후 감성적심리를 자극하는 포스트 모더니즘적인 사고의 도래와 함께 감각적 소비와 라이프 스타일을 추구하는 새로운 경향이 나타나게 되었다. 다양한 대중의 욕구의식은 유행주기를 더욱 가속화 시키고 있으며, 이에 따라 디자인에 있어서도 대중의 욕구에 부합할 수 있는 새로운 디자인 개념이 요구되고 있다.
오늘날 사람들은 읽고 쓰는 것보다 보고 느끼는 것에 더욱 익숙해져 있다. 이러한 과정에서 대중을 상대로 효과적인 커뮤니케이션을 하기란 쉬운 일이 아니다. 그래서 그들에게 친근하게 접할 수 있고 주목성과 인지도를 높일 수 있는 방안이 필요하게 되었다. 캐릭터는 그 자체가 어떤 대상을 특징화 하는 강력한 힘을 가지고 있기 때문에 대중에게 전달하고자 하는 의사전달의 목적을 적절히 수행할 수 있다. 최근에 와서는 이러한 캐릭터의 사용 범위가 점차 넓어지고 있으며 그것에 대한 인식도 바뀌어 가고 있다. 주로 청소년층을 겨냥한 팬시용품에 사용되던 캐릭터가 올림픽이나 박람회와 같은 대규모의 행사를 거치면서 기업공공단체의 마스코트로서 뿐만 아니라 제품의 홍보와 판촉을 위해서도 적극 활용되고 있는 것이다.
캐릭터는 소비자에게 훌륭한 심볼이되고 사랑을 받게된다. 또한 아이디어는 구매자에게 좋은 이미지를 심어주고 심리적 만족감을 주게 된다.
캐릭터와 아이디어는 참신한 독창성이 생명이다. 그런데 우리나라에서는 캐릭터 개발과 아이디어 발상을 위한 시각적 이미지에 대한 연구가 충분하게 이루어지지 못하였다. 일부 제품디자인의 캐릭터는 외국의 것을 무분별하게 불법했지만 이제는 새로운 개발에 힘쓰게 되었다. 만화 작품의 캐릭터도 새로운 작품에 대한 제도적 장치가 부족하고 기성작가의 고정된 캐릭터 작품 활동으로 새로운 캐릭터가 활발하게 개발되지 않고 있는 실정이다.
어구나 캐릭터의 디자인은 전문가만이 논의 되어 왔을 뿐, 캐릭터를 선호하는 소비자와는 사전에 충분한 의사 소통이 이루어지지 않고 있다. 외국에서도 캐릭터의 디자인은 디자인 전문가들 사이에서 통용되는 운동, 양식, 개성, 기교로 부터 벗어나기 위하여 구 사용자의 참여를 촉구해야 한다고 주장하고 있다. 따라서 디자인과 만화의 캐릭터에 대한 소비자의 이미지 평가를 분석하여 캐릭터에 대한 개발 전략을 세울 필요가 있다.
이에 따라 이 논문에서는 캐릭터 디자인이 현대나 미래에 왜 중요하고, 그 개념은 무엇이며, 그 교육은 어떻게 해야 하는지 나름대로 고찰해보고자 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In a nation like Korea which is poorly endowed with natural resources but abundant in human resources, technology must be the key to increase the national added values. If the technology is featured in terms of aesthetics, it becoms design. In this abundant society, the age when any commodity can sell will not comeback. At the same time, additional added values are required of the functional commodities.
Now, the information society full of sensual functions is coming up. Design is a sence, while the information is enhanced by sensual functions. In particular, the fancy commodities are a kind of sensual commodities which may well be differentiated form the ordinary products because they use some or other images or characters added. Currently, many young consumers use various fancy commodities, which in turn affect their emotional and psychological senses. Nevertheless, such enormous effects on our young generation have been overlooked, making them familiar with the western culture full of sensual functions.
Therefore, reckless uses of foreign character should be avoided, and instead, a cultural arena should be created to enable our children and youth to see, feel and think about the characters befitting our commotion, at the same time, business managers are requested to recruit more able personnels and increase their investments to have the correct character designs established, while character designers should exert their maximum creative power to present new characters of our own. Moreover, businesses are requested not to spare their efforts to promote national cultural commodities and characters as well as expand the educational arena.
With such basic conceptions in mind, this study was aimed at comparatively analyzing the characters between Korea and Japan and thereby, suggesting some data useful to awaken people of our fancy characters and contribute to the development of our own characters.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론
• Ⅱ. 캐릭터 디자인의 개념과 필요성
• 1. 캐릭터의 개념
• 2. 캐릭터의 필요성
• 3. 캐릭터의 기능과 요건
• Ⅲ. 우리나라 캐릭터 디자인의 방향
• Ⅳ. 결론
• 참고문헌