임지선 작곡 〈In Another World-두 번째 이야기〉 분석연구 : 산조가야금의 현대적 활용을 중심으로 = Analytical study on 〈In Another World-The Second story〉 composed by Lim Jie-sun : Focusing on the Modern use of the Sanjo Gayageum

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 서양·현대음악 작곡가 임지선의 산조가야금 독주곡 〈In Another World-두 번째 이야기〉를 분석한 논문이다. 본 연구를 통해 산조가야금으로 작곡된 이 곡의 구조와 서양음악 어법에 따른 선율과 리듬진행곡의 전개 방식, 조현법을 분석하여 어떻게 산조가야금이 현대적으로 활용되었는지 알아보고자 하였고 분석한 결과는 다음과 같다.
첫째, 〈In Another World-두 번째 이야기〉의 구조는 진양조, 중모리, 중중모리 등으로 이루어진 일반적인 산조가야금 곡의 장단틀에서 벗어나 템포의 변화에 따라 A, B, C, B', D, A' 파트로 총 6개의 파트인 구조로 구성되어 있음을 알 수 있었다.
둘째, 〈In Another World-두 번째 이야기〉의 전개 방식은 주어진 주제를 제시하고 그 주제의 요소를 확장, 변형, 축소 등으로 발전시키는 형태를 보여준다. 또 처음 주제 제시 후 또 다른 새로운 주제가 제시되었을 때도 같은 형식의 형태를 보여줌으로써 곡 전체가 주제적 전개 방식이 유지되는 것을 알 수 있었다.
셋째, 〈In Another World-두 번째 이야기〉는 전통적인 산조가야금의 조현법과 음역은 동일하지만, 그 조현법과 다르게 G, d, e, f#, a, b, c'#, d'#, f', g', b' ♭, d'' 로 5음음계에서 벗어난 조현법으로 되어있다. 이러한 새로운 음정관계를 통해 산조가야금이 낼 수 있는 음조직을 확장시키고 현대적인 음색을 시도하였음을 알 수 있었다.
넷째, 〈In Another World-두 번째 이야기〉는 트레몰로(tremolo), 잇단음표(tuplet), 글리산도(glissando)와 같은 어법을 사용하여 연주한다. 더 나아가 클러스터(cluster)를 네 음부터 다섯 음까지 연주하는데 양손으로 짧고 강한 악센트로 연주하여 타악기 없이 오직 산조가야금으로 타악적인 요소를 나타내었다. 이를 통하여 산조가야금을 현대적으로 활용한 것을 알 수 있었다.
이상 임지선의 〈In Another World-두 번째 이야기〉의 연구 및 분석을 통하여 이 곡의 음악 구조와 선율 · 리듬진행, 곡의 전개 방식을 파악하고 산조가야금으로 현대적인 활용의 새로운 양상을 발견하였다. 이를 통해 산조가야금의 가능성을 더 확장시키는데 보탬이 되길 바라며 끝으로 이 곡을 연주할 연주자들에게 〈In Another World-두 번째 이야기〉에 대한 이해와 연주에 도움이 되길 바란다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This paper analyzes the solo piece for sanjo gayageum, 〈In Another World - The Second Story,〉 by composer Lim Jie-sun. We began by exploring the composer's musical philosophy and the style of the work, as well as a list of Korean traditional music pieces. Subsequently, we delved into an overview of 〈In Another World - The Second Story〉, examining its interpretation, musical structure, and tuning system. Based on these studies, we conducted a detailed analysis of the piece, focusing on Western music principles and development techniques. Our goal was to explore how the sanjo gayageum is utilized in a modern context. The findings of our research and analysis are as follows:
Firstly, the structure of 〈In Another World - The Second Story〉 departs from the typical rhythmic patterns of traditional sanjo gayageum pieces such as jinyangjo and jungmori. Instead, it consists of a total of six parts labeled A, B, C, B', D, and A'. Through this structure, we can observe that the work demonstrates a framework that follows changes in tempo.
Secondly, the development techniques of 〈In Another World - The Second Story〉 exhibit a form where it presents a given theme and then expands, transforms, and contracts its elements. While different melodies progress through new elements in the middle, they employ the same development techniques. This reveals that the composition logically develops the theme and maintains a cohesive structure throughout.
Thirdly, in 〈In Another World - The Second Story,〉 the tuning system deviates from the traditional pentatonic scale used in sanjo gayageum. It includes G, d, e, f#, a, b, c'#, d'#, f', g', b' , and d''. Through ♭this, it was discovered that apart from the lowest note, the highest
note, and the fifth note 'a' on the sanjo gayageum, the remaining notes are either a major or minor second higher or lower, while maintaining the same tuning and range as the traditional instrument. Thus, it became evident that with the new tuning system, the sanjo gayageum can
perform chromatically within the same range, facilitating modern developments that transcend traditional musical scales. This new tuning system expands the tonal possibilities of the sanjo gayageum and explores modern sounds.
Fourthly, 〈In Another World -The Second Story〉 utilizes techniques such as tremolo, clusters, tuplets, and glissando, modernizing the use of the sanjo gayageum. First of all, tremolo is performed using both hands and an ajaeng bow, amplifying the intensity of the sound and
expressing a rougher timbre compared to tremolo used in other compositions. The piece also employs clusters ranging from four to five notes, played with short, strong accents using both hands, thereby introducing percussive elements solely through the sanjo gayageum, without percussion instruments. Furthermore, it was observed that developing these clusters two notes at a time creates new variations, almost as if deconstructing the initial four-note cluster.
Additionally, the piece extensively utilizes the left hand. Unlike traditional gayageum techniques, where the right hand produces sound and the left hand varies pitch by pressing strings, here the left hand also performs tuplets and glissandos, similar to the right hand. This approach showcases a departure from traditional sanjo gayageum tuning, allowing the sounds from the piece's tuning to come out as open strings.
Through the study and analysis of Lim Jie-sun's 〈In Another World - The Second Story,〉 the musical structure, melody and rhythm progression, and development technique of this piece were understood, revealing new aspects of its modern application of the sanjo gayageum. It is hoped that this contributes to further expanding the possibilities of the sanjo gayageum. Finally, this study aims to assist performers in understanding and performing 〈In Another World - The Second Story.〉

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 1
• 1. 문제제기 및 연구목적 1
• 2. 선행연구 검토 5
• 3. 연구범위 및 연구방법 11
• Ⅱ. 작곡가 임지선 13
• 1. 음악관 및 작품 경향 14
• 2. 국악 작품 목록 15
• Ⅲ. 〈In Another World-두 번째 이야기〉 17
• 1. 〈In Another World-두 번째 이야기〉 개관 17
• 1) 작품 해설 17
• 2) 악곡 구조 18
• 3) 산조가야금 조현법 20
• 2. 〈In Another World-두 번째 이야기〉 세부 분석 23
• 1) A파트 분석 23
• 2) B파트 분석 35
• 3) C파트 분석 41
• 4) B'파트 분석 분석 45
• 5) D파트 52
• 6) A'파트 분석 62
• 7) 소결론 67
• Ⅳ. 산조가야금의 현대적 활용 73
• 1. 트레몰로(tremolo) 73
• 1) 양손 사용 73
• 2) 아쟁 활 사용 74
• 2. 클러스터(cluster) 75
• 1) 양손 클러스터 75
• 2) 해체된 클러스터 76
• 3. 잇단음표(tuplet) 77
• 4. 글리산도(glissando) 78
• Ⅴ. 결론 79
• 참고문헌 81
• Abstract 85