근대의 헤테로토피아, 극장 = The Space of Heterotopia; Theater

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The modern theater is one of the most effectible cultural space from among imported goods. The theater as an architecture overcame both movability and changeability of Korean traditional theatre; and allowed people to experience new culture. The theater as a stationary space moved the criterion of the premodern value, such as an individual/a group, reality/irreality, and sex/gender; moreover, spectators were brought up as not only a wishful individual but the public enjoying the modern everyday life. Especially, the theater of the early modern age was the space of heterotopia that the individual’s secret desire was satisfied in the colonial period. Spectators learned the new way of their life and sense of values; besides, tried actualizing the desire outside the theater. They considered the theater as a space for instruction showing themselves a national and racial crisis through the drama and the film; it was the space, however, that constantly roused the individual’s desire for everyday life. In short, the modern theater was the fittest space in which spectators were culturally trained for being reborn as modernists under the rule of Japanese imperialism. They came to find themselves and look at others; therefore, they could change themselves into the culturally modern public.

국문 초록 (Abstract)

근대 극장은 서구의 문화적 박래품 가운데 대중의 일상에 가장 큰 영향을 끼친 문화공간이다. 극장이라는 고정된 건축물은 전통연희가 지닌 유동성과 가변성을 극복하면서 새로운 문화체험의 길을 열어 놓았다. 그것은 극장이라는 고정된 공간을 경계로 개인과 집단, 가상과 현실, 성과 젠더의 전근대적 가치 규준을 흔들면서 그 공간을 찾은 관객들을 욕망하는 개인이자 근대적 일상을 향유하는 대중으로 육성해냈던 것이다. 특히 1920년대를 전후로 한 근대 초기의 극장은 국권의 상실이라는 엄혹한 국가적 위기 상황 앞에서 가시적으로 분출해내기 힘든 개인의 내밀한 욕망을 충족시켜주는 헤테로토피아의 공간이었다. 그곳에서 관객들은 새로운 삶의 방식과 가치관을 학습해 나갔으며, 나아가 극장 밖의 공간에서 그러한 욕망을 일상의 공간으로 내려앉히기 위한 다양한 모방을 시도하였다. 극장은 일견 국가적민족적 위기를 연극과 영화를 통해 환유하는 훈육의 장으로 비추어지기도 했지만, 그보다는 그러한 거대담론 사이를 틈입한 개인의 일상에 대한 욕망을 끊임없이 환기시켜주었던 공간이었다고 할 수 있다. 요컨대 근대의 극장은 일제강점기, 결코 일상적이라고 말할 수 없는 비일상의 상황에서 관객들 스스로가 근대인으로 거듭나기 위한 문화적 훈련을 받기에 더없이 적절한 공간이었다. 그곳에서 관객들은 자신을 발견하고 타인을 응시하게 되었으며, 그러한 발견과 응시를 통해 그들 자신을 근대적 문화 대중으로 탈바꿈 시켜 나갔던 것이다. SUMMARY

참고문헌 (Reference)

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• 4 "한국신극사연구" 서울대학교출판부 1986.
• 5 "한국사실주의 희곡, 그 욕망의"
• 6 "한국근대희곡사" 고려대출판부 1996
• 7 "한국 근대문학과 도시문화" 문화과학사 2004
• 8 "연극과 사회" 동아일보 1920.5.4～16.
• 9 "소위 근대극에 대하여" 1983.
• 10 "몽파리 나녀" 조선일보 1929.7.27.
• 11 "매체와 형식의 역동성 관점에서 살펴본 상호매체성 개념" 21집 : 2003.9
• 12 "대한매일신보" 대한자강회월보 조선중앙일보
• 13 "근대사회의 여가문화" 서울대출판부 1997
• 14 "극장의 탄생" 한국극예술학회 19집 : 2004.4
• 15 "극장 구경가다: 근대극장과 대중문화의 형성" 28 :
• 16 "경성의 극장만담" 연극과 인간 2005