발견의 예술을 위한 동양사상: 공자의 ‘述而不作’과 대학의 ‘格物致知’를 중심으로 = Re-envisioning the Art of Discovery: Philosophical Foundations in Confucian Suri-bujak and Gyeokmul-chiji

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 현대 예술 담론에서 ‘창작’이 무(無)로부터 ‘창조’로 이동한 경향을 비판적으로 살펴보고, ‘창작’을 인지로 인한 ‘발견’으로 재정의 한다. 오늘날 예술을 함에 있어 독창성‧천재성‧전례 없는 새로움이 창작의 최상위 기준처럼 작동하면서, 전통의 학습과 전승, 상징의 재독해, 재료와 여러 상황에서 얻어지는 인식들이 창작 과정에서 주변화 되곤 한다. 이에 본 연구에서는 ‘창조’가 본래 신학‧형이상학적 언어로 세계의 존재 근거를 설명하기 위해 정교화 되었음을 확인하고, 이 언어가 천재성, 독창성, 저자성, 소유제도 등과 결합하면서 예술이 작가로부터 기원이라는 창작 규범으로 전유된 과정을 분석한다. 본 연구에서는 공자의 두 가지 사상을 통해 ‘발견’의 예술을 제시한다. ‘술이부작(述而不作)’을 통해서는 전승된 가치를 발견하는 윤리적 태도를, ‘격물치지(格物致知)’에서는 사물의 이치를 인지하는 방법적 절차를 보여준다, 이를 통해 예술에 있어서 ‘발견’이 지향 할 궁극적 가치로 ‘순수지선(純粹至善)’을 제시함으로써, 존재론적 가치를 확장하는 미적·윤리적 지평을 보여준다. 결과적으로 예술에서 ‘창작’이 ‘창조’로 신화화하는 것을 넘어 리(理)의 인지로 알 수 있는 ‘발견’으로 재구성 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study critically examines the tendency in contemporary art discourse to equate artistic creation with creation ex nihilo. It argues that the modern emphasis on originality, genius, and unprecedented novelty has established “creation” as the dominant normative model of art, thereby marginalizing processes such as transmission, reinterpretation, and perceptual engagement with materials and situations.
The study traces the theological and metaphysical origins of the concept of creation and analyzes how it was appropriated into modern art discourse as a principle centered on the artist as origin. As an alternative framework, it redefines artistic creation as a process of “discovery” grounded in Confucian thought.
Drawing on 述而不作 as an ethical attitude of transmitting and rediscovering inherited values, and 格物致知 as a methodological procedure of apprehending underlying principles, the study proposes an art of discovery oriented toward 純粹至善 as its ultimate value.
In doing so, it reconstructs artistic creation not as production from nothing, but as a cognitive process that renders perceptible the principles inherent in the world.