K-POP IP의 이머시브 콘텐츠 확장 전략 연구: NEO PARASPECTRUM 사례를 중심으로 = A Study on the Immersive Contents Expansion Strategy of K-POP IP: Focusing on the Case of NEO PARASPECTRUM

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 K-POP IP의 전략적 확장 가능성을 체험 기반의 이머시브 콘텐츠를 통해 모색하는 것을 목적으로 한다. 기존의 콘텐츠 IP 확장 전략과 이머시브 콘텐츠 경험 이론을 통합하여 ‘IP 기반 이머시브 콘텐츠 확장 전략(IP-Based Immersive Contents Expansion, IICE)’을 제안하고, 이를 실제 사례 분석에 적용하였다. IICE 전략은 <IP-서사-감각-참여>라는 네 가지 핵심 축을 중심으로 콘텐츠를 다층적으로 재구성하는 접근을 의미한다. 이론적 검토를 토대로 본 연구는 2024년에 개최된 <NEO PARASPECTRUM> 전시를 분석 대상으로 선정하여 IICE 전략의 실질적 적용 가능성을 검토하였다. 분석 결과, K-POP IP는 이머시브 콘텐츠 확장 전략을 통해 팬덤을 넘어 다양한 관람자층에게 접근할 수 있는 확장 가능성을 지니고 있으며, 단순한 음악 소비를 넘어 예술적·문화적 체험으로 진화할 수 있음을 확인하였다. 특히 공감각 기반의 몰입, 인터랙티브적인 요소, 서사 구조 등을 통해 기존 팬 서비스 중심의 접근과는 차별화된 새로운 콘텐츠 전략이 가능함을 보여주었다. 이머시브 콘텐츠는 대중적 친숙성과 예술적 깊이를 동시에 확보할 수 있어 K-POP IP의 장기적 브랜드 가치 강화에 기여할 수 있다. 본 연구는 K-POP IP와 이머시브 콘텐츠 간 융합이 콘텐츠 산업 내 체험 중심 소비 트렌드에 대응할 수 있는 효과적 전략으로서의 가능성을 제시하였으며, 본 연구를 통해 향후 다양한 K-콘텐츠 IP의 전략적 확장을 위한 이론적∙실천적 기반이 마련될 수 있기를 기대한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study aims to explore the strategic potential of expanding K-POP intellectual property (IP) beyond typical consumption models toward experiential and immersive contents. To achieve this goal, the study proposes a new theoretical framework, the IP-Based Immersive Contents Expansion (IICE) strategy, which integrates theories of IP expansion and immersive contents experiences. The IICE strategy conceptualizes a multi-layered approach based on four key components: IP identity, narrative structure, sensory immersion and audience participation. Based on this theoretical foundation, the study applies the IICE strategy to analyze the exhibition <NEO PARASPECTRUM>, held in 2024, which reinterpreted K-POP IP into immersive media contents. This exhibition strategically expanded the emotional and narrative elements of K-POP music into sensory experiences, actively involving audiences through emotional engagement and interactive participation. The findings demonstrate that K-POP IP has the potential to reach beyond core fandom and appeal to a broader public by transforming K-POP IP into multisensory experiential contents. By leveraging sensory-based immersion, narrative flow, and real-time interactive system, the exhibition differentiated itself from conventional fan-targeted models, suggesting a new contents strategy for K-POP IP. Moreover, immersive contents were shown to strengthen both popular accessibility and artistic depth simultaneously, contributing to the long-term brand value of K-POP IP. These findings imply that immersive approaches could serve as effective strategies not only for enhancing cultural value but also for establishing sustainable business models in the long term. This study further argues that the convergence of K-POP IP and immersive contents experiences aligns with the evolving trend of experience-driven consumption in the contemporary cultural landscape. By expanding K-POP beyond music consumption into a complex cultural contents platform, the IICE strategy provides a theoretical and practical foundation for future developments. In addition, the findings highlight the strategic potential for K-POP IP to evolve into a hybrid form of cultural product that embraces artistic creativity, emotional engagement and sensory immersion. The study concludes that immersive contents can function as a crucial medium for the global expansion of K-POP IP and suggests that this model could be adapted across a wider range of K-contents genres and media platforms, offering new directions for the sustainable growth of popular music IPs in the global creative industries.