로베르 르빠주의 연극 세계 -무대적 메타언어 = Le monde du theatre de Robert Lepage -meta-langage scenique

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Robert Lepage est familier maintenant pour nous, car nous avons deja rencontre son theatre chez nous en 2003: La face cachee de la lune. Et nous attendons encore son autre theatre Le projet d Andersen pour l`annee 2007. Cela veut dire que Lepage est un metteur en scene tres aime par notre public. On dit que Lepage est un magicien de l`art visuelle ou bien un ariste genial du multimedia. Pourquoi dit-on comme Ca C`est parce qu`il a reussi la combinaison de la scene et l`image a travers des hautes technologies. Ce qui est surprenant pour nous, il est influence beaucoup par le theatre oriental, surtout Ie theatre japonais. Ce fait est, pour nous, tres interessent, dans la mesure ou le Japon est pres de nous. Pour le moment, ses methodes sceniques ne sont pas uniques, ni choquantes, ni nouvelles, Pourtant il est Ie plus celebre metteur en scene dans le monde. C`est pourquoi? Pour lui, ce qui est caracteristique, c`est tout d`abord la diversite, Sa culture et son atmosphere bilingues sont importantes, dans la mesure ou il s`efforce toujours a chercher son identite. D`ailleurs, il s`interesse au cinema. Il dit que l`utilisation de l`image, du son, de la lumiere sur la scene est influencee par le cinema. "Et le cinema m`a confirme l`importance de cette notion de rassemblement, parce que la lumiere est la condition primordiale de son existence." ou "en travaillant au montage du film, j`apercois vraiment que tout ce qui lui donne forme, c`est le son." Alors, dans cet article nous saisissons premierement la rencontre du theatre japonais et du cinema avec Lepage, Deuxiemement nous voyons la methode de la creation collective de ``Ex Machina`` et l`interet sur le monodrame. Troisiemement nous analyons le langage scenique propre a Lepage : la lumiere, le son et le corps. Par cet etude, nous pouvons prevoir un certain courant du theatre moderne et le theatre de la nouvelle forme.

국문 초록 (Abstract)

로베르 르빠주는 이미지를 무대에 접목시킨 독특한 연출 경력으로 현재 세계적으로 잘 알려져 있는 캐나다 퀘벡 주 출신의 연극인이다. 퀘벡 지방은 그의 연극 양식에 있어 매우 중요한데 영어와 프랑스어를 공용어로 하는 독특한 언어 환경을 제공하기 때문이다. 이중 언어에 기초를 두고 영화 및 동양에 대한 관심에서 그만의 독창적인 연극 개념이 생겨났다고 볼 수 있기 때문이다. 본 논문은 그의 환경과 교육 및 연극 경력을 바탕으로 어떠한 경로로 멀티미디어의 무대에 이르렀는지를 파악하고 그의 독특한 연극 형태의 특정이 무엇인지 연구하고자 하였다. 특히 일본 문화와 예술과의 만남은 매우 중요하며 집단 창작 방식과 일인극에 대한 취향 그리고 무대적 메타언어로서 조명과 소리, 몸에 대한 그의 견해는 현대 연극의 한 축을 형성하고 있는 다매체 연극의 근원적인 부분을 이루고 있다고 하겠다.