윤동주시인 육필복원에 의한 디지털폰트디자인 = A Study of Restored Handwriting Digital Font Design (Recovery of Dong-Ju Yun's Autograph)

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Inherently literary artists represented their identity through the works by considering a poetry, calligraphy, drawing and engraving into one. In the works with the harmony, there are an enjoyment of relishing the contained meaning and a visual inspiration. On the other hand, it is impossible to see the differentiated interest of poet through visibility of poem which is published in mass by using typical typeface. Accordingly, a delivery of poetical imagination depends on a reader’s imagination.
A reason that the handwriting of a poet’s autograph poem is different by contents and creation period of the poem is because the handwriting contains the poet’s sentiment. Seeking an alternative for replacing an ordinary print of the collection of poem with a small volume of words was a starting point of autograph restoring font production, and the natural handwriting couldn’t be perfectly reproduced in terms of the characteristics of the font which provided only the same letter. However, the similar feeling of the poet’s autograph could be implemented in a computer environment.
This study summarizes the process and result of producing the poet’s handwriting as the digital font based on total 150 handwriting poems including the poetry and prose of Dong-ju Yun. Among total 2,350 letters of forming the completion type’s font, 376 letters were restored preserving the handwriting of Yun, and letters and signs which couldn’t be found in the script including Roman letters were completed through the letter collection and grapheme conversion process by considering a slope, thickness, size and toughness’ average.

국문 초록 (Abstract)

예로부터 문인들은 시,서,화,각(詩,書,畵,刻)을 하나로 생각하여 자신의 개성적인 아이덴티티를 작품을 통해 표출하였다. 글, 그림, 글씨와 낙관이 조화를 이룬 작품 속에는 내재된 뜻을 음미하는 즐거움과 시각적 감흥이 공존하는 반면, 천편일률적 활자를 사용하여 대량출판 되는 시집에서 시인마다의 차별화 된 흥취를 시각을 통해 느낀다는 것은 불가능하다. 따라서 시상(詩想)의 전달은 독자 스스로의 상상역량에 따라 좌우될 수밖에 없다.
시인의 자필시고에 남아 있는 필체가 시의 내용과 창작시기에 따라 차이가 있는 까닭은 글씨에 작가의 감정이 담기기 때문이다. 글의 양이 상대적으로 많지 않은 시집에서 평범한 본문용 활자체를 대신할 수 있는 대안의 모색이 육필복원폰트제작의 출발점이었으며, 항시 동일한 낱자만을 제공하는 폰트의 특성상 자연스러운 손맛을 완벽하게 재현할 수는 없었으나, 시인의 손글씨와 유사한 느낌을 컴퓨터 환경 속에 구현할 수 있었다.
이 연구는 윤동주시인이 남긴 시와 산문 등 총 150편의 육필원고를 토대로 하여 시인의 필체를 디지털폰트로 제작하는 과정과 작업결과를 요약한 것이다. 완성형 폰트를 구성하는 총 2,350자 중에서 376개 낱자들은 윤동주시인의 자필원형을 최대한 보존하여 복원된 것이며, 로만문자를 포함하여 원고에서 찾을 수 없었던 글자와 기호들은 기울기, 굵기, 크기 및 거칠기의 평균치를 고려하여 집자와 자소변형과정을 통해 완성되었다.

참고문헌 (Reference)

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