기초애니메이션 교과목연구 = A Study on Subject “Introduce to Animation”

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The discussion that a new curriculum is needed in the digital age animation field has already reached consensus. Now the concrete method should be discussed. In this paper, we considered that the general attributes of animation are not characters and narratives. Animation is ‘the art of movement’ and ‘event that occurs between frames and frames’. As a basic curriculum in college, the basic goal of education should be to expand the two-dimensional thinking of new students into space and time and explore new possibilities of animation in the digital age. In the educational content, creative experimental animation materials should be dealt with centrally, and the basic principles and production techniques of animation should be improved to suit digital technologies. In this paper, we revisited the basic elements of basic animation from the perspective of this era and proposed a practical project that can apply these elements. <Digital Zoetrope>, <Tempo>, <Colorful Rhythm>, <Character, Walking and Dance>, <Collage Animation>. Through this, the core of the educational method derived from the research results is as follows. 1. Animation is the art of movement. Move away from narrative to learn the basic principles of movement and use it in various ways. 2. Timing and spacing can be learned through sense of rhythm and beat. 3. It is necessary to newly improve interest in basic elements such as shape, texture, light, and space, which are currently neglected because they are limitedly expressed in cell animation and cartoons. 4. Research on various visual storytelling is necessary. You can try symbolic storytelling, constructive storytelling, poetic storytelling, and audiovisual storytelling. 5. In the planning stage, audio-visual thinking that thinks of images and sounds together is a necessary expression ability in this era. Computers, which are digital audio-visual media, have opened up the possibility that sound can be another expression in animation. The basic animation education program should be continuously developed and shared.

국문 초록 (Abstract)

디지털 시대 애니메이션 분야에 새로운 교육과정이 필요하다는 논의는 이미 공감대를 이루었다. 이제 그구체적인 방법이 거론되어야 한다. 본 논문에서는, 애니메이션의 일반적인 속성이 캐릭터와 서사는 아니라고 보았다. 애니메이션은 ‘움직임의 예술’ ‘프레임과 프레임 사이에 일어나는 사건’이며 움직임을 의도적으로기획 조절할 수 있는 창조력에 그 핵심이 있다. 대학 기초교육과정으로서 기초애니메이션은 신입생들의 2차원적인 사고를 시공간으로 확장하고 디지털 시대에 애니메이션의 새로운 가능성을 탐구하는 것이 교육목표가 되어야 한다. 교육내용에서는 창의적인 실험애니메이션 자료들이 중심적으로 다루어져야 하며, 애니메이션의 기초 원리와 제작기술은 디지털 기술에 맞게 개선되어야 한다. 본 논문은 기초애니메이션의 구성요소들을 이 시대의관점으로 다시 살펴보고 이 요소들을 적용할 수 있는 실습프로젝트를 제안하였다. <디지털 조트로프>, <속도>, <색채 리듬>, <캐릭터, 걷기와 춤>, <콜라주애니메이션> 등이다. 이를 통해 연구결과로 도출한 교육방법의 핵심은 다음과 같다. 1. 애니메이션은 움직임의 예술이다. 기초애니메이션과정에서는 서사에서 벗어나 움직임의기본원리를 익히고 다양하게 활용하도록 한다. 2. 타이밍과 스페이싱은 리듬감각, 박자감각을 통해 학습할 수있다. 3. 셀 애니메이션, 만화 등에서 제한적으로 표현되어서 현재 소홀하게 다루어지는 형태, 질감, 빛, 공간 등요소를 기초과정에 적극 적용할 필요가 있다. 4. 다양한 시각적 스토리텔링에 대한 연구가 필요하다. 상징적 스토리텔링, 구성적 스토리텔링, 시적 스토리텔링, 시청각적 스토리텔링 등을 시도해 볼 수 있다. 5. 기획단계에서이미지와 사운드를 함께 생각하는 시청각적인 사고는 이 시대에 필요한 표현 능력이다. 디지털 시청각 매체인컴퓨터는 애니메이션에서 사운드가 또 하나의 표현요소가 될 수 있는 가능성을 열어 주었다. 기초애니메이션 교육프로그램은 계속 개발되고 공유되어야 한다.

참고문헌 (Reference)

• 1 앨리스온, "확장영화, 그 모호한 대상이 우리에게 시사하는 것들: Expanded Cinema Conference 참관기"
• 2 김효용, "창조성 시대에 산업 및 교육환경 변화에 따른 대학에서의애니메이션 교육에 관한 연구" 한국애니메이션학회 9 (9): 116-128, 2013
• 3 칸딘스키, "예술에 있어서 정신적인 것에 대하여" 열화당 1997
• 4 한국국제교류재단, "애니메이션의 확장전 개최"
• 5 김준양, "애니메이션, 이미지의 연금술" 한나래 2001
• 6 박민주, "애니메이션 레이아웃 교육 방법으로서 스토리텔링과의 연계성 연구" 한국애니메이션학회 9 (9): 129-144, 2013
• 7 서계숙, "실험애니메이션의 역사와 특성연구" 한국애니메이션학회 9 (9): 72-92, 2013
• 8 김종균, "바우하우스" 안그라픽스 2019
• 9 박민주, "미국 캘리포니아 인스티튜트 오브 더 아츠 대학의 실험 애니메이션학과 교육 시스템 연구를 통한 애니메이션 교육 모델 제안" 한국기초조형학회 8 (8): 223-233, 2007
• 10 서계숙, "디자인 기초조형 교육과정에 있어서 시간성에 관한 연구" 1 (1): 115-124, 2000
• 11 레프 마노비치, "뉴미디어의 언어" 생각의 나무 2004
• 12 김혜성, "국내 4년제 대학의 애니메이션학과의 기초교육과정 연구" 한국만화애니메이션학회 (56) : 47-70, 2019
• 13 Goergen, J., "Walter Ruttman eine Dokumentation" Freunde der Deutschen Kinemathek 1987
• 14 이승진, "The Animator's Survival kit" 한울 2013
• 15 Moritz, W., "Optical poem: The life and work of Oskar Fischinger" 2004
• 16 McLaren, N., "Norman McLaren: The master’s edition 05" National Film Board of Canada 2006
• 17 Hein. B., "Film als Film 1910 bis heute" Koelnischer Kunstvereine 1977
• 18 Russett, R., "Experimental animation" DA CAPO 1976