미야자키 하야오 애니메이션의 거대 자연 존재 형상화와 데이다라봇치 전승의 변용* = The Genealogy of Representing Giant Nature Beings in Hayao Miyazaki’s Animation: The Transformation of the Daidarabotchi Tradition and the Visualization of Life/Death

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 미야자키 하야오의 애니메이션 작품에 반복적으로 등장하는 거대 자연 존재의 형상화 방식을 일본 민속 전승의 데이다라봇치(ダイダラボッチ) 계보와 연결하여 분석한다. 기존 연구들이 하야오 작품의 자연관이나 신화적 캐릭터를 개별 작품 단위로 분석해 온 것과 달리, 본 연구는 거대 자연 존재라는 단일한 형상적 범주에 집중함으로써 작품들을 가로지르는 거대 자연존재의 형상화 방식을 유형론적으로 비교하고 그 변용의 궤적을 재구성하는 데 목적을 둔다.
이를 위해 데이다라봇치 전승에서 추출된 세 가지 분석축, 즉 생태적 공간성(지형 창조와 테라포밍), 신화적 시간성(이계와 리미널 시간), 존재론적 양가성(생명과 죽음의 동시성)을 설정하고, 〈바람계곡의 나우시카〉의 오무, 〈이웃집 토토로〉의 토토로, 〈천공의 성 라퓨타〉의 로봇, 〈모노노케 히메〉의 시시가미를 분석한다.
분석 결과, 하야오의 거대 자연 존재들은 데이다라봇치 전승의 핵심 속성들을 단계적으로 발전시키는 것이 아니라, 각 작품의 장르적 정서와 서사적 맥락에 따라 비대칭적으로 재배치하는 방식으로 형상화됨이 드러난다. 오무는 양가성이 미분화된 채 집단적으로 현현하는 원초적 형상이고, 토토로는 위협성을 아동적 지각 방식 안으로 재배치한 친화적 현현이며, 라퓨타 로봇은 유기적 생명력 없이 자연신적 기능을 기계적 외형으로 번역한 혼성 형상이다. 〈모노노케 히메〉의 시시가미는 이 세 유형을 단순 종합하는 것이 아니라, 각 유형이 유보하거나 억제했던 생명과 죽음의 동시성을 하나의 육체 안에서 가장 높은 밀도로 압축적으로 가시화한 형상이다. 이로써 본 연구는 하야오의 거대 자연 존재들이 데이다라봇치 전승의 핵심 속성을 작품별로 비대칭적으로 재배치하는 형상화 계보를 구성함을 논증한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study analyzes the modes of visual representation of the giant nature beings that repeatedly appear in Hayao Miyazaki’s animated films through the lens of the Japanese folkloric tradition of Daidarabotchi. Unlike previous studies that examined Miyazaki’s view of nature or mythological characters on a work-by-work basis, this research reconstructs a genealogy of transfor- mations in representational strategy across works by focusing on the single formal category of “giant nature beings.” To this end, three analytical axes are established from the Daidarabotchi tradition: ecological spatiality (terrain creation and terraforming), mythological temporality (otherworldly realms and liminal time), and ontological ambivalence (the simultaneity of life and death). These axes are applied to analyze Ohmu from Nausicaä of the Valley of the Wind, Totoro from My Neighbor Totoro, the robot from Castle in the Sky, and Shishigami from Princess Mononoke.
The analysis reveals that Miyazaki’s giant nature beings do not represent a linear development from a primitive archetype toward a completed synthesis, but rather asymmetrical reconfigurations of the core attributes of the Daidarabotchi tradition according to the genre-specific affect and narrative context of each work. Ohmu manifests as a primitive form in which ambivalence remains undifferentiated and operates collectively; Totoro embodies a friendly mode of manifestation in which the quality of threat is repositioned within a child’s perceptual framework; the Laputa Robot is a hybrid form that translates nature-deity functions into a mechanical exterior without directly representing organic vitality. Shishigami in Princess Mononoke is not a simple synthesis of these three types; rather, it is the form that most densely and compactly visualizes within a single body the simultaneity of life and death—the very quality that each of the three types had withheld or suppressed. This study thereby demonstrates that Miyazaki’s giant nature beings constitute a representational genealogy in which the core attributes of the Daidarabotchi tradition are asymmetrically reconfigured from work to work.