Pina Bausch 작품의 다원주의적 특성에 관한 고찰 = (A) study on characteristics of pluralism in the works of Pina Bausch

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 피나 바우쉬 작품의 예술적 가치를 고찰하기 위해 다원주의적 시각에서 피나 바우쉬의 작품성향을 분석하여 그녀의 작품이 갖는 다원주의적 특성을 분석하는데 목적을 두고 있다. 이러한 연구 목적을 달성하기 위해 포스트모더니즘 시대의 예술 비평가인 Ihab Hassan의 다원주의 이론을 피나 바우쉬의 탄츠테아터 형식에 적용하였다. 연구를 위해 Ihab Hassan이 제시한 다원주의 특성 중 불확정성(Indetermination), 파편화(Fragmentation), 탈경전화(Decanonization), 혼합화(Hybridization)를 분석모형으로 사용 하였다.
작품분석에 있어 탄츠테아터에서 특징적으로 나타나는 예술장르해체 및 융합과 문화적 경계의 해체와 융합을 전반기와 후반기로 나누어 분석모형을 적용하였다. 전반기의 작품 중 현대 인간상을 주제로 한 대표적 작품인 “봄의 제전(Rite of Spring, 1975)”, “카페 뮐러(Cafe Muller, 1978)”, “카네이션(Nelken, 1983)”과 후반기의 작품 중 국가와 도시를 주제로 한 대표적 작품인 “마주르카 포고(Mazurca Fogo, 1998)”, “네페스(Nefes, 2003)”, “러프 컷(Rough Cut, 2005)”에 나타난 신체언어, 예술장르 간 해체와 융합, 문화적 상호작용, 기술 및 공간매체에 대한 네 가지 요인의 다원주의적 특성을 분석하고 예술적 가치를 고찰하였다.
피나 바우쉬의 작품 분석 결과 전반기 작품 중에는 문화적 상호작용의 다원주의적 특성이 두드러지지 않았으나, 후기 작품에서는 네 가지 요인 모두가 나타났다. 다원주의적 특성 중 예술현상에서는 몽타주와 콜라주 기법을 많이 사용한 안무형식으로 파편성, 일상적인 움직임과 요소를 수용하는 전통의 해체와 융합을 통한 총체성을 보여주었고 이를 새로운 소통의 언어로 만들어내었다. 문화적 현상에서는 각 문화권과 다양한 요소의 콜라보레이션(Collaboration)을 통한 혼합화 특성이 돋보였다. 이는 기존의 서양 문화 중심의 사고가 아닌 다원주의의 특징인 중심과 주변의 경계를 와해한 문화의 상하 관점을 해체하고 하나의 작품을 통해 무용예술의 글로벌화를 이루는데 기여하였다. 이에 피나 바우쉬 작품에 나타난 다원주의적 특성을 다음과 같이 요약할 수 있다.
첫째, 움직임인 신체언어의 다원주의적 특성은 일상적 움직임, 다양한 무용 움직임을 수용하였다. 하나의 주제를 표현하는데 있어서 다양한 접근이 가능함을 제시하여 준 특징이라 할 수 있다.
둘째, 예술장르 간 해체와 융합에서 나타난 다원주의적 특성은 무용장르 간 해체와 타 예술영역의 기법들을 도입하였다.
셋째, 문화적 상호작용으로서 다원주의적 특성들은 문화적인 현상들에 대한 적극적인 이해를 통한 그녀의 독특한 문화이해를 기반으로 나타나는 현상이었다.
넷째, 기술 및 공간매체에서의 다원주의적 특성은 객석과 무대를 이분법적으로 사고하는 공간개념을 해체하여 안무의 개방성을 주었다.
피나 바우쉬 작품에 나타난 다원주의적 특성이 갖는 예술적 가치는 현실적 인간의 삶을 주제로 새로운 소통과 창작의 자율성을 통해 이 시대의 흐름에 맞게 관객과의 소통, 독특한 창작기법, 예술의 글로벌화를 이루었다는 점이다. 이를 통해서 변화하는 시대적 요구와 소통의 측면에서 피나 바우쉬 작품에 타나난 다원주의가 글로벌화를 지향하는 무용예술의 하나의 모범 방안이 될 수 있다고 본다.