쉴러의 언어 연극론 연구 : 『발렌슈타인』을 중심으로 = Uber die Dramatik der Sprache Friedrich Schillers - in Bezug auf 『Wallenstein』-

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Diese Abhandlung stellt die Eigenschaften der Dramatik der Sprache Friedrich Schillers fest.
Die Sprachfa¨higkeit des Menschen erscheint als Bedingung seines Schicksals. Sofern die Sprache zwischen Gedanke und Tat vermittelt, begru¨ndet sie die perso¨nliche Verantwortung des Handelnden und ermo¨glicht damit zugleich alle dramatisch-tragischen Konflikte. Die handelnde Kraft der Sprache kann zum organisierenden Prinzip der poetischen Fabel wie der Figurengruppierung werden. Die besondere Stilform des 『Wallenstein』 ergibt sich aus der beherrschenden Grundspannung von Stoff und Form, Wirklichkeit und Idee. Aber dieser Dualismus gewinnt dramatisches Leben, weil er nicht als ein Weltanschuungsgehalt illustriert, sondern im sprachlichen Verhalten selbst wirksam wird. Er erla¨utert vor allem die eigentu¨mliche Mittelstellung des Menschen, seine Gro¨βe wie seine Gefa¨hrdung. Er rechtfertigt nicht ein moralisierendes Urteil oder die belehrende Ermahnung, sondern begru¨ndet den dem menschlichen Handeln zugeho¨rigen Zwiespalt zwischen Ideal und Wirklichkeit, Freiheit und Notwendigkeit Gedanke und Tat. Er erscheint als die Bedingung, unter der die Situation des Menschen in einer sich immmer weiter differenzierenden Kultur begreiflich wird.
Damit wird versta¨ndlich, warum im 『Wallenstein』die Dramatik der Sprache eine so entscheidende Bedeutung gewinnen kann. Sie erweist sich als die den Dualismus vermittelnde Kraft. Die Sprache steht zwischen Gedanke und Tat. Ideal und Wirklichkeit, intelligiblem und empitischem Ich und verweist auf die dem Menschen auferlegte Verantwortung. Das Drama dra¨ngt auf den Augenblick der Entscheidung hin, in dem der Mensch sich durch sein Reden oder Schweigen ein Schicksal bereitet. So wird es zur entscheidenden Frage an das Schillersche Drama, wie es ihn gelingt. Freiheit darstellbar zu machen und in der Bedra¨ngnis des Leidens auf die Macht des Geistes zu verweisen. Diese Freiheit ist fu¨r das Drama nicht als enthisches Postulat oder metaphysische U¨berzeugung wesentlich sondern als eine dem menschlichen Handeln zugeho¨rige Dimension, die dem Spielraum oder Mo¨glichkeiten entspricht, mit denen der Einzelne rechnet. Schiller muβ die Dramenhandlung so organisieren, daβ sie diese Freiheit zu erkennen gibt; er tut es, indem er das Handeln als sprachliches Handeln zur Geltung bringt und damit dem dialogischen Bedeutung zuru¨ckgibt. Die Sprache als Mittler zwischen Gedanke und Tat macht Freiheit sichtbar, sofern der Mensch sprachlich handelnd seine Ziele zu erreichen sucht und sich gerade dadurch in sein Schicksal verstrickt Aus den Voraussetzungen seines gesamten Weltversta¨ndnisses heraus hat Schiller mit der aus der vermittelnde Kraft der Sprache erwachsenen Dramatik einen produktiven Zugang zur europa¨ischen Dramentradition gewonnen. Die der Sprache eigene Dramatik hat gleiche Bedeutung mit der aufkla¨renden Funktion der Literatur, wovon Hilde Domin im Vorlesung 『Wozu Lyrik heute? (1968)』 gesprochen hat und la¨βt sich die ideale Dialogssituation Ju¨rgen Habermas noch weiter verstehen machen. Auch ist das die Geschichtlichkeit und Aktualita¨t der Dichtung Schillers.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론
• II. 본론
• 1. 극적 언어 : 조정력으로서의 언어
• 2. 언어 연극론적 특성
• 1) 언어에 얽매여 있는 줄거리
• (1) 기만적인 불분명한 말 : 발렌슈타인-줄거리
• (2) 언행일치의 분명한 말 : 막스-줄거리와 테클라-줄거리
• 2) 이원론 조정론
• III. 결론
• 참고문헌
• Zusammenfassung