괴테의 ‘사티로스’ 연구 - 그로테스크에 묘사된 웃음을 중심으로 - = Study of ‘Satyros’ by Goethe - The role of laughter depicted in grotesque -

국문 초록 (Abstract)

이 논문은 괴테의 사티로스를 중심으로 그로테스크의 특징 중 웃음과 희극성을 들여다보았다. 괴테의 『사티로스, 1773』에서 초기의 괴테는 이 신화적 인물에 수반되는 우상화, 리비도, 결혼생활의 불안, 신성 모독과 함께 ‘사티로스 극(satyr play)’을 재창조했다. 사티로스의 상대는 은둔자인 프로메테우스인데, 프로메테우스의 신화에서 인간을 도운 영웅이지만 사티로스 극은 사티로스를 모욕한 죄로 오히려 군중에게 잡혀 처형당할 처지에 있다 살아나는 희생양 역할을 한다. 기존의 신화와 다르게 역으로 인간에게 배척당하고, 익명성을 강조했다. 중요한 점은 괴테에게 프로메테우스가 중복적으로 존재하지만 해석 방법의 차이가 드러난다는 점이다. 괴테의 경우 그리스 신화에서 제우스의 아들은 헤르메스이지만 ‘가짜 신화’에서 사티로스가 제우스의 아들로 행세한다. 괴테의 의도는 리사라그의 언급처럼 사티로스적인 원인과 결과의 부조리를 이용하여 “부정적인 인류학, 웃음의 인류학”을 창조했다. 사티로스의 외형적인 부분은 괴테에게 인간과 동물이 혼합된 돌연변이처럼 그로테스크한 속성이 드러난다. 괴테는 미하일 바흐친이 정의한 그로테스크의 희극, 웃음의 다양한 뉘앙스를 지닌 정의에 근접하며, 두 사람 모두 ‘사티로스’는 빅토르 위고가 그로테스크한 특성을 정의한 ‘인간 짐승의 역할’을 한다는 데 의미가 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This paper looked into laughter and comedy sex among the characteristics of grotesque, centering on Goethe and Satyros of Nietzsch. In Goethe's ‘Satyros’, 1773, Goethe reinvented the satyr play, along with the idolization, Libido, the anxiety of marriage and blasphemy that accompanies the mythical figure. Satyros' opponent is hermit Prometheus, a hero who helped humans in the myth of Prometheus, but Satyr at Play the role of a resurgent victim who is caught and executed by a crowd for insulting Satyros. Contrary to the myths of the past, he was ostracized by humans and emphasized anonymity. The important thing is that the Prometheus exists in duplicate for Goethe, but the differences in interpretation are revealed. In the case of Goethe, in Greek mythology, Zeus' son is Hermes, but in "Fake Myth," Satyros acts as Zeus' son. Goethe's intention created "negative anthropology, anthropology of laughter," using the absurdity of the causes and results of satiros, as Lissarrague's mentions. Nietzsche's "Die Geburt der Tragödie, 1872" sets Prometheus as the protagonist of a tragedy that helps humans in the Greek mythology, and Victor Hugo connects the tragedy as the protagonist seeking salvation. Nietzsche's Grotesque phenomenon is revealed in the Dionysus festival's 'Satyros.' Satyr at Play is a kind of improvisation, and Satyros not only transforms itself into a choir, dancer and actor, but also induces “deindividuation” in the relationship between the Dionysus God and the human. The outward part of Satyros reveals grotesque properties like mutants that both Goethe mix humans and animals. Goethe are close to the grotesque comedy defined by Mikhail Bakhtin, justice with various nuances of laughter, and 'Satyros' is both meaningful in that Victor Hugo plays the role of a 'human beast' defining grotesque characteristics.

참고문헌 (Reference)

• 1 괴테, "프로메테우스(외)" 서문당 2005
• 2 미하일 바흐친, "프랑수아 라블레의 작품과 중세 및 르네상스의 민중문화" 아카넷 2001
• 3 데이비드 R 해밀턴, "우분투: 한 사람이 세상을 바꾸는 생각의 전염력" 애플북스 1998
• 4 김석원, "빅토르 위고의 ‘그로테스크’와 니체의 ‘비극’연구" 한국디지털정책학회 17 (17): 363-371, 2019
• 5 임한순, "독일 고전주의 희극(1) 괴테의 초기 희극에 묘사된 시민사회의 위기" 서울대학교 인문학연구원 39 : 117-143, 1998
• 6 Thomas James, M, A, "The Fables of Aesop" john murray, albemarle street 1882
• 7 Eric Denton, "Satyr at Play: Goethe's Satyros" 88 (88): 1996
• 8 Paul Grootkerk, "Mythical and Fabulous Creatures: A Source Book and Research Guide" Bedrick 1988