‘증발 시대’의 예술: 데미안 허스트의 <통화> 프로젝트 = Art in the Age of Vaporization: Damien Hirst’s <The Currency> Project

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 당대의 첨예한 디지털 문화를 ‘증발 시대 (물리적 문화의 종말)’로 규정하고 물질문화의 증발을 작인으로 탄생하는 새로운 예술 형식을 탐구한다. 본 연구의 배경이 되는 ‘증발 시대(the era of vaporization)’란 디지털 미디어의 선구적 전략가인 로버터 터섹(Robert Tercek)이 제안한 용어로서인간의 삶을 구성하는 다양한 물질적 조건들이 디지털의 비물리적 조건들에 의해 대체되고 사라져 버린 시대를 일컫는다. 데미안 허스트(Damian Hirst)의 NFT 아트 프로젝트인 <통화(The Currency)> 는 이러한 증발 예술의 한 전형을 이루는데, 이는 <통화>가 예술적 가치의 원천인 물리적 특정성과 감각적 경험을 악명 높은 작품의 소각식을 통해 기화시키고 있기 때문이다. 데이빗 조슬릿(David Joselit)은<예술 이후(After Art)>(2013)에서 디지털 시대에 이르러 예술의 물신적 가치는 붕괴되었으며, 예술의 유효성은 이제 예술작품의 물리적 현존에 의해서가 아니라, 이미지의 “복제하고, 재매개하며, 파급시키는힘”에 의해, 혹은 이미지 정보의 크기와 속도에 비례하는 “통화적(currency) 가치”에 의해 결정된다고주장한 바 있다. 본 논문은 이러한 디지털 예술의 증발적 경향을 비판적으로 고찰하고, 디지털 시대에위협받는 예술의 존재론적 위상을 질베르 시몽동과 허욱의 기술/디지털 철학을 바탕으로 조망해 본다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This paper defines the contemporary digital culture as the ‘era of vaporization (the end of physical culture)’ and explores new arts born out of the era’s vaporizing trends. The term ‘vaporization’ was proposed by Robert Tercek, a pioneering strategist of digital media. It refers to an era where various material conditions essential to human life are replaced by the non-physical conditions of digital technology. Damien Hirst’s NFT project <The Currency> demonstrates this vaporizing effect in art, since <The Currency> burned up the physical artworks for the sake of NFT’s non-physical value, and therein nullified art’s specific existence and experience, which has long been the source of artistic value. David Joselit, in his book “After Art” (2013), argues that in the digital age, the material value of art has collapsed, and the ‘after-art’ relies not on the physical presence of an artwork but on the power of digital imagery that “replicates, remediates, and propagates” the image’s “currency value” increased by the size and speed of image information. This paper examines these vaporizing tendencies of digital art and asks if art’s ontological state still matters in this digital age, through the techno-philosophical insights of Gilbert Simondon and Yuk Hui.

참고문헌 (Reference)

• 1 질베르 시몽동, "형태와 정보 개념에 비추어 본 개체화" 그린비 2017
• 2 로버트 터섹, "증발: 모바일 경제를 관통하는 핵심 원리(Vaporized: Solid Strategies for Success in a Dematerialized World)" 커뮤니케이션북스 2019
• 3 안진국, "예술 체제에서 NFT의 의미와 한계 - 디지털 아트의 변증법적 운동에서 크립토 아트의 위치" 43 : 395-429, 2022
• 4 데이비드 조슬릿, "예술 이후" 현실문화연구 2022
• 5 김재, "시몽동의 기술철학" 아카넷 2017
• 6 허욱, "디지털적 대상의 존재에 대하여 : 대상, 관계, 논리: www부터 인공지능까지" 새물결 2021
• 7 한지혜, "김정수 작가 작품 ‘진달래’ 소각… NFT로 소장한다"
• 8 질베르 시몽동, "기술적 대상들의 존재 양식에 대하여" 그린비 2011
• 9 마르틴 하이데거, "기술과 전향" 서광사 1993
• 10 Megan Willett-Wei, "People Are Furious With Damien Hirst For Not Making His Own Art"
• 11 홍진후, "NFT 예술작품의 존재론적 의의" 66 : 278-302, 2022
• 12 Shanti Escalante-De Mattei, "Mexico to Investigate Collector Who Burned Alleged Frida Kahlo Drawing for NFT Project"
• 13 Carol Vogel, "Hirst’s Art Auction Attracts Plenty of Bidders, Despite Financial Turmoil"
• 14 Graham Bowley, "Hirst Counts the Dots, or at Least the Paintings"
• 15 Brian Boucher, "A Group of Financial Traders Torched a $95,000 Banksy on Camera to Transform It Into a (Maybe) More Valuable NFT Artwork"